刘勃麟的最新隐形艺术作品“红色剧院”(解放牛网)
中国当代艺术家刘勃麟日前推出他的最新隐形艺术作品“红色剧院”。在这个作品里，刘勃麟和另外22个参与者，用油彩涂抹全身，使自己消失在北京一家电影院的红色座椅之中，借此质疑中国人的红色情结，引起海内外舆论关注。
今年40岁的刘勃麟毕业于中央美术学院，因其隐形艺术作品闻名于世。这次在北京推出的“红色剧院”是他的最新隐形艺术作品。路透社发自北京的报道说，刘勃麟星期四在作品展示现场表示，中国民众、尤其是普通民众，很长时间都保持着一种以红色为主题的生活方式，这种思考行为模式，已经融入他们的血液。刘勃麟希望通过“红色剧院”这个作品，告诉对他作品有兴趣的民众，应该质疑这种红色情结。
图片：中国当代艺术家刘勃麟(解放牛网)
在美国的评论人士李洪宽先生对刘勃麟“红色剧院”表达的主题，表示赞赏。他在接受自由亚洲电台记者采访时说，
“中国人从小孩开始就带红领巾，向红旗敬礼。共产党之所以要讲红色，这背后宣扬的意识形态是非常野蛮落后的，因为红色他们总是讲是几千万烈士鲜血染红的，江山就是我们的，这完全违背了现代民主关于权利的国际共识。”
刘勃麟自2005年推出隐形艺术创作《藏于城中》系列以来，已经创作了100多幅隐形作品，他曾在北京、威尼斯、纽约等地的古迹、壁画、建筑甚至日常生活场景中，让自己消失在众目睽睽之下。“红色剧院”是他最近推出的第三个让一组参与者，一起隐形的作品。
报道说，刘勃麟《藏于城中》的系列作品创作灵感，来自于北京当局对他栖身的索家村国际艺术营的拆除。2005年11月18日上午，刘勃麟来到成为废墟的索家村艺术营，看着写满「拆」字的牆，把自己涂上颜料和周遭融为一体，使自己隐形。他称这一作品为《城市迷彩1号》。当北京各大媒体记者前来采访时，刘勃麟隐藏在废墟里发出一声长叹，道：“人们啊，我爱你们，可你们为什么要这样对待我?我变无家可归了，可你们也变残忍了。”
李洪宽认为，中国大陆目前社会还处于一种被管制被压抑的状态，但越来越多的中国艺术家，希望从这种窒息的环境中挣脱出来。刘勃麟的《藏于城中》作品，就是受压迫者无声的抗议。他说，
“中国很多东西条条框框太多，展览机会都是国家控制的，竞争环境对他们非常不利，中国很多大的评审机构都是官方的，一个作品出来之后，要是好的话，必须有强大的操作团队，这些对他们条件都不是很有利。”
刘勃麟曾对媒体表示，因为所处环境里充满政治因素，才导致他的作品含有政治成分。在中国选择作艺术家，等于选择了苦痛和寂寞。北京女画家石头对此表示同意，她说，在中国做艺术家，无论是画画，还是拍电影做纪录片，都会面临很多意想不到的困难。
石头说，“有种不安定的感觉，你作为一个自由艺术家，居无定所，你住的房子人家可能要拆你，没有任何法律可以保护你，你过得就是这种比较动荡的生活，你的作品还可能遭到质疑。象做电影、记录片的，可能做出来的东西去参加影展，会被检查被禁止，这种也是有的。”
隐形艺术家刘勃麟还说过，作为艺术家，在社会上是没有你的位置的，你必须面对一无所有的处境。在中国，做行为艺术作品有时候是没有办法的选择。因为除了身体，你什么也没有。身体是你最后的一张牌。北京女画家石头告诉自由亚洲电台记者，行为艺术的确可以带给观众超出传统艺术的冲击力，刘勃麟的作品极具现实意义。石头说，
“它的互动性比较强，不象绘画挂在墙上那种静止的感觉，对中国人来讲相对比较新，有些人还觉得比较少见到，行动性的东西也比较多，可能更多地会让观众来关注它，而不是象其他传统的方式，大家已经没有什么感觉了。”
据报道，刘勃麟的作品在亚洲、欧洲、中东、美国和拉丁美洲等地都有展出。2010年，刘勃麟在米兰的斯卡拉(LaScala)歌剧院推出过类似的以红色座椅为主题的隐形艺术。当时他就透露，希望能在中国做同样主题的艺术，这次终于在北京的这家电影院得偿所愿。
图片：刘勃麟的其他隐形艺术作品(解放牛网)
