图揭娱乐圈“老戏骨”现状经历生活的“洗涤” ＊阿波罗新闻网

姜是老的辣，酒是陈年香。上了年纪的人经历过生活的洗涤，人生的起伏，无论在心态还是思想方面都较年轻人成熟和理智。而对于娱乐圈那些老戏骨来说，则是另一种“瑰宝”，他们是娱乐圈不可缺少的一部分，虽没有年轻人的激情活力与靓丽外表，但是他们演戏时候的敬业与投入丝毫不逊于任何人，这些在片场摸爬滚打几十年人们，也许叫不出他们的名字，但一定对他们塑造的各种角色记忆犹新，下面就让小编带你来揭秘下这些老戏骨的现状。

82岁李香琴跌倒再入院

日前因跌伤脚而曾入医院的李香琴，最近又因腿无力而再度跌倒，需入院留医治疗。前亚视演员曾伟明等到了医院探望，李香琴表示因先后跌了两、三次，令到盆骨受伤，经检查后发现右股骨有少许裂痕，暂时要用脚架帮助行走：“我的腿没力，在家里都不小心跌倒几次，晚些要做物理治疗等双脚有力能走就可以出院。”

李香琴出演了众多TVB经典剧目

1964 年，李香琴与谭倩红、任冰儿、朱日红等人结义金兰，号称“九大姐”，李香琴排行最长。她们合资拍摄过一部作品《香城九凤》，并由几位金兰姊妹担纲演出。 1972年，李香琴加盟无线电视，成为长寿综艺节目《欢乐今宵》台柱之一，与谭炳文合作的《大乡里》，更是大受欢迎，后更拍成电影。并参演多部电视剧，著名的有：《亲情》(1980)、《网中人》等等。李香琴转投电视之后，一改戏路，由奸角改饰演慈母的角色，深获好评。2005年起亚洲电视《喜有此理》节目内演出。

方青卓对国产电影失望想改行卖地瓜

方青卓参加传媒大奖颁奖时坦言，一度对国产电影现状失望，甚至想改行卖地瓜，“我有好多电影没有上映，有一部放映了，但第一场就3个人看，第二场就1个人，那人还是我的朋友。”来上海发展时，丈夫曾劝方青卓死心，他认为现在漂亮姑娘太多，妻子全无竞争力，“我说，我更年期都过了，没事，去参与一下吧。来了之后，我才知道真是来对了，秦怡老师还那么光辉灿烂，我们有什么资格说自己老了，我们还年轻，要在电影的道路上继续暴走!”

方青卓1955年出生于辽宁沈阳。1974年被营口市话剧团发现，录取为演员。1979年进入沈阳市话剧团，曾主演过话剧《于无声处(话剧)》、《茶花女》等。1983年，她因在《鼓乡春晓》一片中饰演打鼓女一角受到好评。从此踏上银幕。方青卓以自己吃苦的性格，细心琢磨每一个角色，先后在《为什么生我》、《秦川情》、《田野又是青纱帐》、《最后一班车》、《雪野》等影视剧中扮演角色。由她悉心刻划的中青年普通妇女形象入木三分，深入人心。1997年她在张艺谋新片《有话好好说》中扮演女大款形象亦是可圈可点，方青卓是近年来活跃在影视圈的一位实力派演员，她的敬业和演技同样为人称道。

午马拍电影百部见证香港电影兴衰

从拍第一部电影至今，午马在这个圈子里驰骋了多年，他几乎见证了港台电影的发展历史。谈到香港电影的现状，午马十分担忧：“现在香港电影缺乏一种凝聚力，闯美国、去大陆，很多当年为之奋斗的导演、演员如今都各奔东西了。”回想起当年香港电影发展的盛况，午马有些心驰神往：“当年大陆电影还有些程式化的时候，有一些非常出色的导演来到香港，建立起一个基本的艺术群体，后来又吸收了我们这一代人开始把香港电影发展起来。而20世纪80年代，又有一些从英国、美国等西方国家归来的艺术家，这些人非常尊重老一辈的艺术，而老一辈的人也不会排斥他们新潮的东西，所以两股力量融合在一起，香港电影就开始繁荣壮大了。”

43 年前，香港邵氏兄弟电影有限公司招考训练班，名叫南国演员训练班，年轻的午马有幸成为其中的一员。短期训练后就签约为邵氏兄弟的一个演员，那一年就算进入了电影界。午马入行之后的第一部影片叫做《花木兰》，在里面演花木兰的弟弟花木弟，扮演花木兰的是女演员凌波，导演是从上海到香港去的一个老导演岳枫。传媒大奖颁奖礼当晚最佳男主角的奖项归《画圣》主演“老戏骨”午马所属。去年凭借《钢的琴》获得传媒大奖的影帝王千源，为午马颁发了奖项，在影片中扮演唐代著名画师吴道子的午马兴奋地表示：“从没想到25年后会迎来从影生涯中的又一个高潮，希望25年后还能再有一个新的高潮。”

张少华拍戏曾犯心脏病丝毫不影响表演热情

演艺圈里面有一位老太太，她把妈妈这个角色演绎的相当出色，这就是被称为“荧屏第一妈”的张少华。在拍戏期间她曾经心脏病发作，也得过肺炎，但是这一切都没有影响老太太表演的热情，而且是越演越给劲。张少华自曝，曾经因为自己最近身体不好，实在受不了舟车劳顿之苦。制片方为了照顾自己，把拍摄地点从上海改到北京，张少华被制片方的体贴深深触动。她眼中含泪，哽咽着说：“为了我一个人整个剧组都要搬家，我心里实在不好受，挺内疚的。我一定会加倍演好这个角色，让大家的辛苦得到回报。”

她被誉为“演艺界最好的老太太”、“慈祥妈妈专业户”的张少华因为在众多影视剧中饰演慈祥可亲的妈妈角色而被众多观众所喜爱。在电视剧《我的左手右手》中饰演了一位刚强的老母亲。《我的左手右手》是一部集生育之恩与养育之恩的亲情，地位、年龄悬殊的姐弟恋情以及错综百态的人生情感于一体，被誉为是继《牵手》、《奋斗》、《蜗居》、《心术》等作品之后又一部紧接地气，关注社会敏感话题的电视作品。

李明启称老人就像月亮儿女有空赏赏就好

李明启是中国家喻户晓的资深影视演员，老年女演员的代表人物，至今活跃于大陆电视圈，与众多青年明星合作，被誉为“中国大陆电视荧幕老戏骨”。一部《还珠格格》让容嬷嬷红遍大江南北，而饰演容嬷嬷的李明启也成为家喻户晓的明星。《还珠格格》中李明启将“容嬷嬷”的阴险与邪恶，演得淋漓尽致，而私底下的她却和蔼可亲，亲切可人。也曾在众多电视剧中饰演过不同的角色，无论是善良的母亲角色还是狠毒的婆婆角色，李明启老师总是能很好的诠释每个角色的内涵。

李明启称“演员需要积累，就是生活的积累、感情的积累文化的积累，技术上的积累，那么拿过一个剧本来以后，反复看去找这个人物的感觉，再把你生活当中的积累调动起来，融合进这个人物嘛，就是这样。现在老人是一家之宝，那么作为一个老人来讲，老人无求，老人的幸福就是希望儿女生活平平安安的，踏踏实实的，儿女好了，老人无求，我老说这句话，这个老人就像天上的月亮，我就每天正常的在那儿待着，就看着孩子们，就是看着。那孩子们忙啊，他有功夫比如说出来俩人熘弯，呦，今儿月亮挺圆的啊，今儿还真是挺好，这月牙挺好，老人就知足了，老人自己平平安安，太太平平的就是为了这个。”

鲍起静不奢望当主角甘愿当一片绿叶

端庄贵妇，倘若哪部港剧里需要一位风韵犹存的富家太太，那么多数都会找到鲍起静来演，她出身演艺世家，父亲是大名鼎鼎的鲍方。从37岁起，鲍起静便开始演“母亲”，她外形端庄明丽，时常演养尊处优型的老妈，从而成为亚视的“妈妈专业户”。

演了40年，终于在60岁这年获得金像奖最佳女主角，鲍起静心态却依旧。鲍起静透露，有风水师告诉她拿影后之后不能贪心，所以她想都没想过涨价。而其实在金像奖颁奖当天，有赞助商要借她800万的珠宝去参加颁奖礼，她也不敢接，“觉得太贵了，怕弄丢弄坏。”回首40年演艺生涯，再展望将来，她很看得开，“如果你一开始出道不像林青霞那样光芒万丈，以后就安心做个普通演员好了。在今天的市场环境中，我们这个年纪的女演员，注定就是要当绿叶的，承担一些功能性角色，碰到这次以中年妇女为主角的戏是偶然中的偶然，所以不会奢望片酬涨，也不敢奢望以后还能有机会再当主角，但是能够这样当一片绿叶，我已经觉得很好了。”

斯琴高娃喜欢去挑战要向年轻人学习

斯琴高娃演过很多电视剧，我们经常在各大电视剧中见到她的演出。六十多岁的斯琴高娃主演过非常多著名的影片包括《康熙王朝》、《大宅门》等，饰演的角色地位都非常的厚重，而斯琴高娃用最真挚的演出把每一个角色诠释的淋漓尽致，并且获得金鸡奖、百花奖和金像奖的最佳女主角。

斯琴高娃称“其实每一部戏我都是抱着学习的态度来拍的，毕竟我年纪大了，思想跟不上时代，很希望能和年轻人在组里几个月的朝夕相处，学到点新的东西。”她表示自己一直很喜欢去挑战、去尝试，希望有不同的变化，不同的考验。她说：“我的心态一直很好，一方面保持锐气，另一方面学着善解人意，这样，每一天在紧张劳累的同时，拍戏也成为一种快乐。”被问到何时退休的问题，她笑着表示，身为演员，自己就是想力所能及演更多的角色，“我还是想去多尝试，还没觉得自己已经演够了。”

朱咪咪多年奔波劳累家庭是最重要部份

如果说鲍起静的“老妈”角色是“阳春白雪”，那么朱咪咪的则是标准的“下里巴人”，这位珠圆玉润的“老妈”出生于大马，早年做过歌手，在香港扎根之后就频频出现在TVB的喜剧大作里。朱咪咪也是以演老妈为主，而且通常都是小市民气质浓厚，颇有喜感的老妈，泼辣市井，撒骄耍宝，样样齐全，完全走“三姑六婆”路线。

多年来奔波劳累，就是为了要赚钱养家煳口，但却要长期与家人分居，丈夫、两名儿子和年纪老迈的母亲全留守新加坡房子居住，咪咪姐则独居香港住所，咪咪姐说：「因为老公和两个儿子长期居住在新加坡，我限制自己的日常花费，将最好的留给家人，十几年来，午餐都以水饺、炒个菜，苹果，花20块钱就解决了，晚餐就随便做，能省则省，要不然就买个叮叮饭加个菜，好也是一餐不好也是一餐!「在土瓜湾的菜市场买菜会比较便宜，我是精打细算没错，但我enjoy这个过程。好多人都说做这一行的压力大，要怎么样才能减压，依我看浸纒浴，阅读杂志、看电视，逛街，自己煮凉茶和汤水就够了!」每次说到一对宝贝儿子，朱咪咪的母爱大发，回忆最担心的莫过于大儿子的皮肤病，「阿庭在新加坡服兵役，之前特地去海边区(德光岛)接受四个月的野外求生训练，不晓得为什么没水洗澡，导致阿庭(儿子)的皮肤敏感引发皮肤病，看了医生都没有用，幸好得到中医的处方，主要针对水痘未清的皮肤问题，又便宜，只要 20元就买得到，梁思浩都试过!」。爽直的朱咪咪三句话不离老公和儿子。可见一家人其乐融融，老公和两个儿子亦是她生命中最重要的部份。

“耍宝女侠”张转男非法聚赌被捕

这位“七小福”中的师妹张转男，早年在武打女演员中并不出名，八十年代也曾因结婚而息影。直到2004年，元秋在周星驰电影《功夫》中惊艳复出，才真正尝到了走红滋味。片子里满头发卷，叼着香烟，穿着睡衣，一脸刁滑的形象教人刻骨铭心，从此“包租婆”红偏亚洲，也使得元秋夺得台湾金马奖最佳女配角殊荣。她坦言自己从未想过会参与本片，当时她的同事在舞台上进行《功夫》的试镜，元秋则带着嘲弄的表情站在一旁抽着烟，而正是这个姿态让她获得了演出机会。为了达到周星驰对“肥婆”形象的要求，因此在电影开拍前，元秋每天都不断的吃零食和宵夜来增肥，在两个月内增胖接近十四公斤。

2005 年香港九龙尖沙咀的一间地下麻将馆打麻将时，被警方上门临检当场被捕，她事后被控非法聚赌，元秋当庭认罪，在被罚款4000元港币后留下案底。但她所在的经理人公司回应指出：“她是在3月底去过一间地下麻将馆打牌，那是朋友和她吃了饭以后被拉去的，但不知道是家地下麻将馆，她已经知道做错事。”元秋对事件闹上法庭及要罚款兼留案底也感到很后悔，她表示今后不会再犯，也不敢再去地下麻将馆打牌了。这次被警方扫荡的无牌照麻将馆，通宵营业，由一名上海人经营，只接待熟客，门外有闭路电视监视。元秋的师弟元华也表示，偶尔也会与元秋打麻将，但多是到酒楼打，他对元秋到地下麻将馆打麻将一事毫不知情。

“石榴姐”苑琼丹最深的爱留给父母

说到老戏骨，怎能少了风情石榴姐!苑琼丹年轻时是真正称得上“清纯可人”，所以电视台硬是将她包装成了玉女，搞得险些因戏演不好而被开除。改路子演喜剧之后，苑琼丹才发挥特长，成了“风华绝代、万人惊艳”的石榴姐，犀利毒舌的妓院老鸨。从此，香港影视圈里便有了搏命搞笑的“石榴姐”，撒泼扮丑搞怪简直是一绝，成为当之无愧的喜剧黄金配角。苑琼丹原名苑丽琼，是一位香港演员，参演过数十部影视演出，以在周星驰电影扮演配角而出名。她也是已故艺人林正英生前的女友。

苑琼丹很少在媒体面前谈及感情，可当年她与“僵尸道长”林正英的那段爱情故事，在香港轰动一时。1997年，正当他们处在热恋阶段的时候，林正英悄无声息地搬到一个无人知晓的地方，苑琼丹则对此不作回应。于是谣言四起，其中流传最广的版本让许多人以为林正英无情地抛弃了苑琼丹。令人没想到的是，1997年底，林正英因病去世，苑琼丹以未亡人的身份前去为他守灵，香港媒体一片惊诧。虽然平时嬉笑打闹，可孤独一人时苑琼丹还是会感到遗憾，甚至把自己很多爱转嫁到父母身上。“我这一辈子可能不会再生小孩了，现在就把父母当小孩一样来看待。”言语中，苑琼丹眼神中流露出一丝失落。

惠英红经历波折力挺栽培新的导演

50 多岁的惠英红，入行30多年。当年在刘家良的提携下，成为名噪一时的“打女”，《霸王花》系列更是名噪一时，至今为止仍是历史上唯一一位获得金像奖的动作女星。从曾经的“打女”到港版杂志首位封面女郎，再到成熟女性的角色转变，惠英红经历了腿脚脱臼、间接性耳鸣、抑郁自杀等众多波折。

如今仍在影坛打拼的惠英红称：“我不挑戏。我也曾经接拍一些成本很低的电影，但拍出来的水准很高，要栽培新的导演嘛。我最近在香港拍的一部新戏，是新的导演，他以前是歌星，很年轻，所有人都怀疑他会不会不好。但我收到剧本的时候，他说是他自己写的，我就吓到了，怎么可能自己写?第一天去拍的时候，我就暗想幸亏我有来拍。新的导演有新的题材，给老演员用另外一种演绎方法的机会。我常常会挑这些另类的剧本，给自己机会，演新导演的文艺片，会帮助我参与更多的颁奖典礼。

李保田自曝比较固执被骂“戏霸”很光荣

李保田从小在戏班学艺，学演丑角。1966年转入徐州地区文工团，唱歌跳舞数十年。这段学艺、演出生活为他以后的艺术创作打下了坚实的基矗1978年李保田考入中央戏剧学院导演进修班，1981年毕业后留校任教。在进修期间，他参加排演话剧，塑造了一些生动的舞台形象。1983年影片《闯江湖》剧组选中他扮演丑角艺人张乐天，由此登上银幕。李保田喜欢尝试不同类型的人物形象，他的表演自然真实，纯净洒脱，具有很高的美学价值，这与他平常博览群书，通晓多种艺术有着必然的联系。他是中国众多男演员中文化素养较高的一个。除从事电影创作外，李保田还参加了许多电视剧的拍摄，如《葛掌柜》、《师魂》、《好男好女》、《宰相刘罗锅》、《神医喜来乐》等，都是在观众中具有广泛影响的获奖之作。

问及对当下影视圈的看法，李保田直言现在的电影不值得参演，也很少看家斗、宫斗、穿越剧，只有文化人朋友推荐的影视剧，才去看。这么多年有好多片约，但我不想演。现在电影光有好人好事没有人物，我演它干嘛。而且雷同，一个好作品出来就会有一批跟风之作。李保田曾被某剧组扣上了“戏霸”的“恶名”，很多人也说他脾气不好。他却说在生活中自己很友好，只是在创作上较真，“敢于和所有人为敌”。李保田：“我比较较真，固执，有点完美主义，容人但不讨好人，不大善于团结人，不食人间烟火，心里过于浪漫，过于理想主义，在现实中不断碰壁。”

李雪健百合奖封帝笑称习惯饿着演戏

1989 年，李雪健因主演电影《焦裕禄》而名声大震。1990年无疑是李雪健演艺和人生之路的转折点，这一年我国第一部室内电视连续剧《渴望》轰动一时，万人空巷，李雪健在此剧中扮演可亲可敬的邻家大哥大成，这一形象一时间深入千家万户，他如家居般松弛自然的表演获得观众认可。他因此拿下电视“飞天奖”、“金鹰奖”双奖。有时候命运总爱开一些不好笑的玩笑。2000年11月份，李雪健得知道自己患了癌症，生命不止，事业不朽。2002年，与病魔做了一年多斗争的李雪健又复出拍片。

2012 年，电影百合奖颁奖典礼举行，李雪舰谭凯双双封帝;蒋梦婕、夏花同获影后称号; 刚刚在第19届北京大学生电影节中获得影帝的李雪健又在百合奖上再度“封帝”，2005年他曾凭《合同父子》成为当年的百合奖影帝。今年，他凭借在《百年情书》里的表演再度获得百合影帝，对于拿奖，李雪健在接受采访时表示，自己要活到老演到老。他自称：“有时候碰到大的激情戏，我都会选择不吃饭，这样只是为了把戏演好。”

李幼斌表演含而不露只顾拍戏不关注片酬

李幼斌，中国著名演员，1958年生于吉林长春，1974年考入长春话剧团，2002年调入北京八一电影制片厂。在他迄今长达二十多年的演艺生涯中，他扮演过各种各样的角色，给观众尤其是电视观众留下了深刻的印象。李幼斌的表演比较内敛，不动声色，含而不露，但表现力很强，而且赋予人物一种迷人的气质。长期舞台演出的经验积累使他擅长对角色的内心体验，塑造的角色有血有肉，特别是反面人物一点都不脸谱化，真实可信。”

这几年李幼斌只顾拍戏，已是国内电视剧片酬最高的男演员之一。当问到为什么长期演好人，有没有想过演演坏人时，李幼斌说：“其实我也演过一些反面人物，只不过我演过的英雄太多了，所以大家只记得我演好人，以后如果有合适的机会肯定也会考虑演坏人，但基本还是以演好人为主，因为我长得像好人。”但对于这几年演员片酬的飞涨，他却以“不知道”作答，“不研究，不关注。我的片酬涨了还是跌了，我也不知道”。

“冷面小生”陈宝国爱子喜欢被称星二代

陈宝国素有“冷面小生”之美誉，陈宝国作为演员的成功秘诀在于他总是用复色去描绘人物多彩的性格，并吸收各种表演流派的长处，以敏锐的艺术直觉去捕捉创造角色的种子。以真诚体验到形象再现，与角色化为一体，塑造出性格各异的银幕形象.21世纪初,他在电视剧《大宅门》中成功塑造了白景琦这一重要角色，获得巨大成功，广受观众好评，他自己也在媒体上说：“拍《大宅门》让他很过瘾”。

经历了张国立之子张默涉嫌吸毒、李双江之子涉嫌打人等事件后，“星二代”这个词越来越成为许多人眼中“纨绔子弟”的代名词。昨天，陈宝国儿子陈月末，跟随导演张国庆、编剧石小克及演员姚刚、张一鸾来宁宣传新作《正者无敌》。作为名副其实的“星二代”，陈月末(父亲陈宝国、母亲赵奎娥都是演员)对这个称呼并不排斥，“是好事啊，这说明我爸很成功，儿子也替爸爸高兴。”

胡枫提前庆祝80大寿自曝得到上天眷顾

据香港媒体报道，为庆祝胡枫本月18日的80大寿生日，无线昨晚为其举行了《人生80劲枫Show》活动，寿星公为隆重其事，穿上笔挺西装配以金属领结，偕同太太及一众子孙出席，切完蛋糕后胡枫更甜蜜地亲亲太太。问到胡枫有何生日愿望?满足现状的他带笑说：“我很得到上天眷顾，已经好满足，如果再有要求就好贪心了。本来生日想静静地过，谁知儿子和孙子帮我搞惊喜派对，觉得好开心。”

胡枫于1953年考入大成公司，开始电影生涯。第一部作品是《男人心》，也是令他一夜成名的作品。及后与多位当红女星合作，1960年代后期与萧芳芳合作过不少歌舞片，舞艺精湛，有“舞王修”之称，至今仍为人赏识。胡枫1970年代开始转投电视圈发展，演过不少电视剧。现在为无线电视艺员，亦间中于电影客串演出。胡枫是一位广受香港演艺圈人士尊重的前辈，著名艺人张学友、黎明亦是他的契仔。

雷恪生精力充沛话剧中不断完整人生

1936 年生于山东省牟平县一个普通农民家庭。1950年毕业于北京汇文第一小学，1956年毕业于北京第二中学。1956年考入中央戏剧学院表演系。毕业后分配到中央实验话剧院。1981年，在中央音乐学院礼堂演出《阿Q正传》：舞台上，桌椅被摆上来了，剧中人物逐个就位，阿Q的扮演者雷恪生最后一个站到自己的位置上，用右手抖了一下破烂的衣衫。一片漆黑中，这一切在悄无声息地进行着。观众们静候台下，看不到黑暗中的情景。突然，一束耀眼的灯光打下来，照亮了推台上的雷恪生。他当时还不知道，那一束光照亮了话剧舞台上阿Q的艺术形象，也从此照亮了他的艺术人生。

雷老虽已有75岁高龄了，但岁月似乎只是雷老年龄的注解，并没留下多少痕迹，几十年台前幕上，又对镜头又对观众，雷老精力依然充沛。当问到雷老为什么这么搏命时，雷老笑着说：“只有在舞台上在镜头前，才能真正感受到生命的价值，不演可能就垮了。自己的年龄也不小了，唯一的心愿是在有生之年多演几部话剧，抽空再拍拍影视，有必要的话小品也可以演。一直演，演不动为止。话剧艺术永远是鲜活的，永远不断在完整。我会好好享受这个过程。”

杜志国成名路辛酸曾欲携爱子向张纪中道歉

杜志国用两个字涵盖了他的艺术历程——痛苦，并且进一步解释为“痛苦是一碗饭、一种情、一句过去的怨言”。和今天许多成名的演员一样，杜志国在走红之前也经历了漫长而辛酸的等待。因为起点较低，所以很长时间都得不到好的机会。他曾为了一个角色，在八一厂一位导演家的门口一蹲就是几个小时，好话说尽，最终还是没有得到这个角色。他说：“我有一万个理由改行做别的。可我太喜欢这个行当，我深知坚持下去会很难，会有很多新的痛苦，但这就是我的人生啦。”让他的事业有了起色的作品应该是赵宝刚导演的那部“一场风花雪月的事”，这部戏不仅捧红了徐静蕾，也让他和傅彪等一干中年演员受到了更多的关注。

2006 年，针对演员杜淳怒斥《鹿鼎记》选角是骗局一事，记者致电了杜淳和他的父亲杜志国。杜淳平静地告诉记者，如果以后公司因此而再也不用他了，只能说明《鹿鼎记》选角确实是骗局。而他的父亲杜志国则非常担心地说，他很害怕这样会给儿子的前途带来影响，张纪中要是感到受到伤害的话，他可以带着杜淳公开向张纪中道歉。