香港演员谈自己的薪酬喜欢用这个词“人工”，这在两广地区也很常用，经常被用到各行各业中。
而 大陆演员就是“酬劳”，准确来说一般都是天价报酬。艺人这个行业，稍微有点名气之后，拿到的薪资都不是全行业能平均的水平！
参考《爱情公寓》走红的因为失业而焦虑的王传君所发出的感慨，“卡里只剩100多万了！”
再参考今年刚出的娱乐圈特有的计量单位，1爽等于208万，一凡约等于222万，计量时间以日算，而非月计！
内娱的钱多了，但是代表作品却少了。
甚至可以说是全员扑街的程度。
（本文只论目前被评为顶流艺人的那几批，赵薇那一代的实力比他们高得多，不在讨论范围内）
注意，我们这里说的作品程度，不是粉圈所认可的，也不是播放数据就能评出来的。
而是得跟上个世纪的《天龙八部》、《纵横四海》、《西游记》等能匹配上的水平。
客观来说，当下的内娱作品里，没有吧？
不管电影还是电视剧，没有一个演员能拥有受众如此之广、受欢迎程度如此之久、影响如此之大的作品。
赵薇，曾经是内娱第一个流行偶像，没想到她作为开始，却是内娱流行的结束。
这近20年来，内娱所盛行的顶流艺人，大多活在他们的粉丝里面——哥哥加油，姐姐好美，哥哥真棒，姐姐好刚！
而最近吴亦凡的严重翻车，就是内娱一直奉行的顶流命运。
吴亦凡是目前时代内娱资源最好的艺人了吧，影视歌三栖发展，这么顺遂的事业道路，他又留下了什么呢？
估计就是他强大的粉丝团了。
这也就是为什么大家认可“顶流”概念的原因——但从字面上看，它跟香港常说的“巨星”完全不是一回事。
这就是香港巅峰时期VS内娱当下，艺人从艺态度不同的根本区别！
香港娱乐圈鼎盛时期，大佬级别都是巨星，张国荣和梅艳芳，四大天王等等，个个都是因为艺人的身份而耀眼。
而粉丝数量和规模只是水到渠成的事情。
同时，他们几乎都认为艺人的一份工作，“要打好哩份工”是业内普遍的共识。
因为香港有张国荣这样一位足够优秀的前辈在，所以在他之下的艺人，个个都很敬业。
更多的巨星，是像周星驰一样跑龙套一步一步走过来的。
他熬得比梁朝伟还要久！
在他还是小人物的时候，就受了不少冷眼，但他到现在为止都以一种很严肃的态度对待他的喜剧电影，那种创作的热情不会因为资本的裹挟而爆米花化。
若论黑暗，香港娱乐圈不亚于现在的内娱资本涌动，但是因为整体大环境下，人，起到的作用，实在太强了！
演员会演，歌手会跳，编剧一个比一个神。
这帮人汇集在一起，就是拿了钱好好做事的那种，行业不兴盛才怪！
所以，造成的后果之一就是当TVB衰落之后，很多艺人宁愿拿着微薄的工资都在强撑——他们为他们创作了一个值得留恋的工作环境。
而另一方面，在观众那里，他们也收获了“值得”二字！
港剧、港影越没落，观众却越怀念它们。
港星们没活接了，选择转战短视频。因为人人都有代表作的缘故，观众知道他们，哪怕是一个小的角色。
因为作品，TVB的熟脸配角轻易找到了活下去的方式。
对于行业以外的工作人员，港星们也有自己铭记的方式。在第37届香港电影金像奖颁奖礼上，茶水工杨容莲就拿到了专业精神奖，在过去的28年里，她给香港数不清的剧组端茶倒水，任劳任怨，见证了香港娱乐的变化。
而在内娱，明星和助理之间的关系就没有那么和谐了。
刘涛在拍摄现场一边玩手机，一边让助理给她喂水、擦嘴还帮她换鞋。
跪式采访不止出现在景甜一人身上。
内娱的明星们更喜欢把助理当成佣人来使唤，美其名曰让工作进行得更顺利点。
但过后又喜欢在镜头前抱怨当艺人有多苦、压力有多大！
可在天价片酬出来后，这种苦情戏就没有用了。随之而来的就是质疑，为什么拿这么高的片酬，却在电视剧、电影，甚至综艺节目里那么敷衍。一直有顶流翻车，所以一直有质疑。而今年翻车的顶流艺人，个个都有几笔令人惊叹的报酬，因而再质疑都不会被吓到了。这就是当下内娱，和香港娱乐圈的对比：人家个个演员有傲气，而俗称的顶流们只学到了财气！其他的，且看翻车程度！
