奥斯卡奖引入“多元化”规则左右派都不满＊阿波罗新闻网

2024年度的奥斯卡电影金像奖颁奖典礼已在3月10日热热闹闹地结束了，今年的奥斯卡奖特别之处是入围电影必须符合“多样性、公平性和包容性”（DEI）规则，这让电影和电影人中涉及少数群体的情节和工作比例都增加不少，但是最后结果却让左右派都不满意。这是怎么回事呢？

2024奥斯卡入围电影必须符合DEI规则

评审奥斯卡电影奖的是美国电影艺术与科学学院（AMPAS，简称“美国影艺学院”），其成员组成在历史上一直以白人男性为主。到2016年，影艺学院的成员中仍有92%的白人和75%的男性。奥斯卡奖历史上也经常评出全是白人的演员提名名单。

这让影艺学院多年来一直受到批评，大约从2015到2016年间开始，出现了“奥斯卡太白了”（Oscars So White）的抗议运动。

为了表示对女性导演和有色人种演员的尊重，美国影艺学院近年宣布了一系列变革，增加了“多元化”的成员，并在几年前让学院中的有色人种和女性成员比例分别达到19%和33%。

针对2024年奥斯卡奖，影艺学院在2023年又进一步推出一套符合“多样性、公平性和包容性”（Diversity, Equity, and Inclusion，DEI）的规则。

DEI是左派活动人士推崇的一种“价值观”，近年来已成为“政治正确”的内容，并已对企业界和学术界的管理和招聘工作起到很大影响作用。

奥斯卡的DEI规划有四个大类别和九个子类别，几乎涵盖了电影制作流程的各个方面，例如在招募从演员和导演，到化妆师和公关人员，以至实习生时，要考虑“多元化”。电影的剧情也是如此。为了获得提名资格，电影必须满足四大类别规则（银幕上，银幕外，培训计划和市场行销）中的两个。

这四大类别规则既广泛又复杂，大致内容如下：

一、银幕上的表现、主题和叙述（必须符合以下一个小项）

1.主角或“重要配角”之一来自代表性不足的族裔。

2.至少30%的配角演员来自至少两个代表性不足的群体，包括女性、少数族裔、变性人（LGBTQ+）和残疾人。

3.电影的主要故事情节、主题或叙述至少以这四个代表性不足的群体之一为中心。

二、银幕外的领导力与项目团队（必须符合以下一个小项）：

4.这些职位——选角导演、摄影师、作曲家、服装设计师、导演、剪辑师、发型师、化妆师、制片人、制作设计师、布景师、音响师、视觉特效总监、编剧——中至少有两个职位必须来自这四个代表性不足群体之一，并且至少有一个职位必须来自少数族裔。

5.工作团队其他成员中至少有六名必须来自少数族裔。

6.该影片至少30%的工作人员必须来自这四个代表性不足的群体之一。

三：行业准入和机会（培训计划）（必须符合以下一个小项）：

7.电影在从事制作/开发、实物制作、后制、音乐、视觉特效、收购、商务、发行、行销和宣传方面，至少有两名学徒/实习生来自这四个代表性不足的群体之一（包括一名来自少数族裔）。

8.电影制作、发行或融资公司要为来自这四个代表性不足群体之一的人们提供培训/工作机会。

四：受众发展（市场行销）

9.工作室或电影公司的创意和开发、行销、宣传和/或发行团队中至少要有两名“内部高阶主管”来自这四个代表性不足的群体之一，并且至少有一名来自少数族裔。

看看2024奥斯卡提名电影中的一些DEI成分

2024奥斯卡电影确实在DEI方面取得了很大的“成功”，并出现了多个奥斯卡史上的“第一次”或少有情况。

例如，莉莉·葛莱斯顿（Lily Gladstone）凭借在犯罪惊悚片《花月杀手》（Killers of the Flower Moon）中饰演莫莉·伯克哈特（Mollie Burkhart）的角色，成为第一位获得最佳女演员提名的美洲原住民，创造了奥斯卡历史。

科尔曼·多明哥（Colman Domingo）因在民权剧情片《鲁斯汀》（Rustin）中的表演，成为第一位获得最佳男主角提名的非洲拉丁裔人。《美国小说》（American Fiction）的黑人男主角杰弗里·赖特（Jeffrey Wright）也入围了最佳男主角的提名。这是奥斯卡史上第二次有超过一位黑人演员获得最佳男主角提名。

赖特在《美国小说》中的搭档斯特林·K·布朗（Sterling K. Brown）因饰演新近离婚的同性恋者而获得最佳男配角提名。这也标志着黑人男主角首次与同一部电影中的男配角一起获得提名。

多明哥和《咏不放弃》（Nyad）中获最佳女配角提名的朱迪·福斯特（Jodie Foster）还是奥斯卡历史上第一次有两名公开的LGBTQ演员因扮演LGBTQ角色而获得提名。

有两名黑人女性获得最佳女配角提名：《紫色姐妹花》（The Color Purple）中的丹妮尔·布鲁克斯（Danielle Brooks），她也是该片的唯一提名；《滞留生》（The Holdovers）中的达芬·乔伊·伦道夫（Da’Vine Joy Randolph），她也成为最终的获奖者。

亚美莉卡·费雷拉（America Ferrera）凭借《芭比》（Barbie）也加入了最佳女配角提名行列，她成为奥斯卡史上第九位获得该项提名的拉丁裔女演员。

最佳影片提名中的《坠恶真相》（Anatomy of a Fall）、《芭比》和《前世》（Past Lives）都是女性导演。

在最佳原创剧本提名中，有三位女性得到认可，她们分别是《坠恶真相》中的贾斯婷·特里特（Justine Triet），《五月十二月》（May December）的萨米·伯奇（Samy Burch）和《前世》的席琳·宋（Celine Song）。

首次担任导演兼编剧的席琳·宋也凭借《前世》成为第一位获得最佳原创剧本提名的亚洲女性。

在最佳改编剧本提名中，唯一的女性是《芭比》的葛蕾塔·葛韦格（Greta Gerwig），她的合作者是一位男性，诺亚·鲍姆巴赫（Noah Baumbach）。

在原创配乐提名中，劳拉·卡普曼（Laura Karpman）因为获最佳影片提名的电影《美国小说》的创作音乐而首次获得奥斯卡提名，她是过去25年获得此项提名的五位女性之一。

除了个人表现以外，影片的流派、演员阵容和非英语标题也出现了“多元化”。参加2024年奥斯卡奖投票的电影涉及93个国家，今年是奥斯卡史上第一次非英语电影超过一部获得最佳影片的提名：《坠恶真相》《前世》和《梦想集中营》（The Zone of Interest）。

今年的最佳影片提名中还有四部喜剧：《美国小说》《芭比》《滞留生物》和《可怜的东西》（Poor Things）。

此外，《芭比》演员阵容几乎全部是女性，《花月杀手》的演员阵容是美国原住民演员，而《前世》的演员阵容是韩国演员。

业内人士认为奥斯卡引入DEI规则只是“一种表演”

美国影艺学院的领导人在谈论这些DEI标准时很兴奋，认为这是成功的。不过，《纽约时报》在今年的第96届奥斯卡金像奖颁奖典礼前发文表示，一些业内人士认为，奥斯卡现在引入DEI规则只是“一种表演”。

该报导提到，来自电影业各个角度的批评者将这些DEI标准比喻为“金箔丝”——脆弱且华而不实——更多的是为好莱坞的形象镀金，而不是帮助电影业里长期被忽视的人们。

一些主要电影公司的高层不愿透露姓名，因为他们不想显得反包容、反多元。他们表示，多元化的要求对他们制作电影的方式几乎没有改变，很大程度上是因为这些标准很容易达到。

在2015年获得奥斯卡荣誉奖的黑人导演史派克·李（Spike Lee）经常在他的电影里探讨种族主义的痛苦历史，但是他表示，虽然他认为影艺学院的“用心是正确的”，但这些DEI标准存在着“许多漏洞”。他还表示，除非批准电影的制片厂监管者来自更加多元化的背景，否则什么都不会改变。

南加州大学“安纳伯格包容性倡议”（Annenberg Inclusion Initiative）对导演的性别、种族和族裔进行了一项新研究，该研究将影艺学院对多元化的承诺驳斥为“娱乐业的表演行为，而不是促进变革的真正步骤”。

有些人担心这些DEI标准会削弱电影业的艺术视野，不希望影艺学院干预电影人的创意决策。

1984年奥斯卡最佳男主角得主、已经84岁的F.莫瑞·亚伯拉罕（F. Murray Abraham）说：“是的，确实应该多元化，但我希望我们对它的探索是扩大而不是抑制我们的创造本能。”

左派认为奥斯卡DEI规则还“不够”

由于引入DEI规则，与2023年相比，2024年所有奥斯卡奖项类别的女性提名者增加了19%，非白人提名者增加了20%。左派智库“新美国”（New America）在2024奥斯卡奖全部名单出炉后发文章表示，尽管取得了这些进展，批评者仍然认为这些DEI规则还“不够”，因为太容易满足了，这让奥斯卡奖的DEI努力变成“一种空洞的姿态”。

令左派批评者最不满的可能是2024奥斯卡的最大赢家《奥本海默》（Oppenheimer），这部影片获得13项提名，最终获7项大奖，包括最佳影片、导演、男主角、男配角、摄影、剪辑和原创音乐。

但是《奥本海默》的演员阵容全部都是白人，而它的剧情——关于美国在二战期间开发原子弹的机密计划——更是白人中最精英和最有权有势的人们的故事。

“新美国”的文章说：“当《奥本海默》——一部全白人演员阵容的电影——获得最多荣誉时，我们中的一些人可能想知道：奥斯卡奖的‘多元化’要求发生了什么变化？”

不过实际上，《奥本海默》仍然满足了DEI要求——是在银幕外，如有十几名女性在剧组中担任高阶职位，包括服装设计师、布景设计师、编辑和首席发型师。化妆主管路易莎·阿贝尔（Luisa Abel）更是一位西班牙裔女性。

此外，《奥本海默》的制片方——环球影业——还拥有一支多元化的营销和发行团队，其中包括该工作室的国内营销总裁德怀特·凯恩斯（Dwight Caines）是一位黑人。

环球影业最近已经实施了他们自己的一系列内部DEI计划，确保《奥本海默》以及工作室的几乎每一部电影都满足影艺学院的所有必要要求。

影艺学院中支持DEI规则的人则认为，这些要求不能太严格，否则“你就会失去很多支持和动力”，去年在影艺学院从事过影响力和包容性工作的珍妮尔·英格利希（Jeanell English）对《纽约时报》这么说。

保守派认为奥斯卡的DEI规则“令人作呕”

在左派占主导的好莱坞中被认为是比较保守的演员理查德·德莱福斯（Richard Dreyfuss）认为这些DEI规则让他“呕吐”。

76岁的德莱福斯曾在1977年获得奥斯卡最佳男主角奖，他在1975年主演的《大白鲨》（Jaws）已成为好莱坞的最经典影片之一。当影艺学院去年5月宣布DEI新规则时，德莱福斯就批评这些新规是“轻率的”“居高临下的”，是对艺术自由的“侵犯”。

他当时气愤地说：“它们让我呕吐。这（电影）是一种艺术形式，也是一种商业形式，电影赚钱，也是一门艺术。没有人应该告诉我，作为一名艺术家，我必须屈服于最新的、最潮流的关于道德是什么的想法。”

美国前总统川普也认为奥斯卡的DEI评奖规则并不公平，他在3月10日奥斯卡颁奖典礼当晚就在他的“真相社交”（Truth Social）平台上发贴批评说：“今晚也是一场非常糟糕的‘政治正确秀’，多年来一直如此——脱节、无聊、非常不公平。他们为什么不把奥斯卡奖颁给那些应得的人们呢？”