用 AI制作一部电影，在2023年还是一种畅想，在2024已经成为现实。
3月6日，AI操刀的长篇电影《Our T2 Remake》在洛杉矶举行首映式。与早前在社交媒体上走红的 AI视频、AI电影预告片通常只有几分钟的时长不同，《Our T2 Remake》由50位 AIGC创作者历时数月分段合作完成，全片达到了近90分钟的常规商业电影放映长度。
影片首映后，美国在线娱乐新闻媒体 IndieWire评价这部电影“从艺术创新的角度来看是开创性的，但并不是好电影。”同时，国内也有业内人士评价称比起是一部电影，《Our T2 Remake》更像是“AI视频爱好者集体致敬经典的同人改编作品”。
Sora面世，业界普遍认为 AI将颠覆传统的影视内容生产方式，为传统影视行业带来内容生产、内容消费模式的新突破。在这样的背景下，《Our T2 Remake》作为“全球首部 AI长篇电影”问世，是噱头，还是对未来影视制作趋势的一次大胆探索？
“头号 AI玩家”联系到了《Our T2 Remake》的制作人之一 Junie，和她聊了聊这部电影的幕后制作过程、影片争议，以及她作为一名独立创作者是如何入局 AIGC这波浪潮的。
缘起：好莱坞罢工与 AI创作者集结
在接触 AI之前，Junie是一名广告美术指导和独立短片导演。与 AI之间的“爱恨纠葛”始于两年前，也就是2022年年初开源 AI绘画工具 Disco Diffusion问世之后，Junie便开始了与 AI的不解之缘。
Disco Diffusion是 AI绘画领域中基于 Diffusion扩散模型的重要产品之一，它的出现早于如今广为人知的 Midjourney、Stable Diffusion等 AI绘画工具。可以说，Disco Diffusion在推动 AI绘画技术发展方面起到了关键作用。
Junie的 AI探索时间线
在过去的两年多时间里，Junie持续使用AI技术进行艺术探索和创作。在此期间，她获得了 Stable Diffusion首届 AI短片大赛全球冠军。也正是这次获奖，让她有机会以制作人的身份全程参与到《Our T2 Remake》的影片制作中去。
好莱坞大罢工成为了《Our T2 Remake》项目启动的契机。2023年8月，美国喜剧演员兼动画制作人 Sway Molina与曾执导多部迪士尼短片的导演 Nem Perez，因为罢工、项目停摆而有了额外的空闲时间，两人一拍即合，决定联手制作一部 AI电影，随后便在社交平台发布招募信息。
“他们相信 AI电影迟早有一天会出现，即使不是我们来做，也会由别人来做，那为什么不由我们来做这样一件具有开创性和好玩的东西呢？”Junie认为，世界总是需要一些“疯子”去开创那些没有人走过的路，也可以说这是《Our T2 Remake》吸引她加入其中的原因所在。
2023年9月7日，《Our T2 Remake》初创团队正式成立。团队成员招募采取了邀请制和选拔制两种方式，选拔标准不仅看重成员是否会使用 AI工具，更注重他们是否具备利用 AI工具讲述故事的能力。
得益于 Stable Diffusion首届 AI短片大赛获奖经历，Junie机缘巧合之下通过邀请制进入到了初创团队，并以团队中唯一一位亚洲女性的身份参与到项目启动会议中，“让我印象深刻的是，那次会议讨论的第一个问题竟然是问每个人最喜欢的电影是什么”。
2014年上映的电影《Our RoboCop Remake》启发了创作团队。该电影是一个由群众合作完成的重拍项目，它将1987年的经典科幻电影《机器战警》分解为55个独立部分，由55位业余和专业电影制作人参与制作，最终拼接成一部完整的长篇电影。
“去年9月，用 AI制作的视频、电影预告片不断出现，但关于 AI能否制作一部完整电影的问题一直存在。”带着对这个问题的探索，在 Junie和她所在的 AIGC创作者社区的推动下，《Our T2 Remake》诞生了。
制作幕后：拆解与重组
仿照《Our RoboCop Remake》的思路，《Our T2 Remake》被拆解成50个部分，每个创作者负责一个或几个特定内容。这些内容涵盖了编剧、音乐、宣传物料、海报设计等多个方面。在遵守一定的规则下，创作者可以发挥自己的创造力。
“在项目制作启动之前，制片人就已经明确了规则，规定在制作过程中只能使用原创视频、音效和音乐。”Junie补充到，团队还有法律顾问，来确保项目不会侵犯原片版权。
为了方便参与项目的50位制作人选择自己感兴趣的内容，《Our T2 Remake》官方设立了一个网站。通过这个平台，制作人可以根据自己的喜好和专长，自由地“认领”想要制作的电影部分。
这一过程被 Junie形象地称为“零元购”，因为最终确认“认领”内容的机制像是网购下单一样，制作人无需支付任何费用就“购买”到了他们想要创作的电影内容。
影片以《终结者2：审判日》为基础，构建了主要情节。网上流传的《Our T2 Remake》的故事线是：
2024年4月1日，30亿 Discord服务器宕机，OpenAI实现了通用人工智能（AGI），OpenAI派出两个聊天机器人穿越回去，想要摧毁人类反抗军首领 Sam Altman。
但 Junie告诉我们，这仅仅只是电影的序言部分。
“电影基于《终结者2：审判日》为主脉络，但每个片段都围绕一个核心主题：讽刺当前 AI技术所带来的社会影响，包括 OpenAI和各种 AI工具如何塑造我们的文化。此外，影片还涉及制作这部作品期间发生的社会事件，例如好莱坞的大规模罢工游行等。”
针对“影片不连贯”“只是50个片段的拼贴组合”等批评，Junie表示，实际上并没有那么简单。“因为团队大部分人都是传统广告或影视制作出身，所以我们大多遵循着传统制作的工作流程，只是将 AI工具融入其中。”
Junie展示了团队用来规范和把控制作进度的 Discord频道和 Notion文档。
“我们在 Discord平台上进行创作，依据Notion里详细的制作安排、细分章节的剧本，各自推进自己的片段。为了整合起来更方便，每个人都要把 VO人声、音效和音乐都按标准分轨。与传统影视工作流一样，每个细分章节都有 Shot List（分镜头表），并且为了保持角色一致性，会进行特定的 Lora训练。”
电影宣传海报中的终结者小熊就是通过 Lora去训练生成的
整部影片中，Junie独立负责第七章。故事内容是女主角对于未来末日的预言，也是影片中起到推动关键情节发展的重要文戏。
制作方面，从图像到视频再到文字翻译，Junie用到了多种 AI工具——
AI图像生成：Stable Diffusion/Midjourney v5.2/DALL·E AI动画：Pika/Runway/Deforum（基于Stable Diffusion的开源项目，支持多种动画模式和功能，可以根据文本描述或参考图像和视频生成连续的图像序列，并将这些图像序列拼接成视频）口型同步：D-ID AI旁白：ElevenLabs剪辑：Premiere文字翻译：ChatGPT
据 Junie介绍，每个创作者、每个章节都会用到不同的技术，除了 AI工具，也会用到3D技术、AE（After Effects）以及实拍等传统影视制作中常见的制片手段，以达成创作者最终想要实现的影片效果。
例如，制片人 Nem负责的第41章是一场打斗戏。“涉及到武打部分的内容，没办法在 Runway直接生成。为此，Nem只能采取真人绿幕实拍+Kaiber（一款 AI视频生成工具）的工作流，一人分饰两角，才完成了这场武戏。”
动作戏通常包含快速、连续且复杂的动作序列。AI在处理复杂的动作序列，尤其是在模拟人类动作的真实性和流畅性方面，仍然存在局限性。如果把动幅较大的场景，交给AI视频工具直接生成，往往只会让人物或画面显得生硬和不自然甚至崩坏。
也因此，“团队很多创作者采用的工作流是实拍/CG/AE等传统影视制作方法+AIGC工具的这样一个结合”，Junie表示，“基本上每个章节都会运用到不同的工作流，所以当别人问我这部电影究竟用了什么技术，我都很难在短时间内用一两句话讲明白”。
“影片素材制作时间截至2023年12月31日，整理下来，我们几乎使用了当时市面上所有的 AI视频制作工具。”
AI电影的未来：不是取代传统电影
制作这部电影的初衷很简单，就是为了好玩，希望能够重新定义《终结者》的内涵，为经典故事注入新意。
Junie表示，尽管有人质疑他们用 AI制作了一部反 AI的电影极具讽刺性，但不可否认的是《Our T2 Remake》为AI创作者们提供了一个共同创作的机会，更带来了一个重要启示——
Skynet（天网是电影《终结者》系列里发展出自我意识的人工智能）不会统治世界，人类的创造力永远不会被机器所取代。
AI电影则只是电影领域的一部分。“AI制作的电影最终会在影院上映，但并不会取代传统电影制作，正如《玩具总动员》的出现并没有让所有电影都变成3D或 CG，AI电影也只是为观众提供了更多选择。
作为创作者，我们依然珍视屏幕上真实的人类表演。AI电影的出现不是要取代传统，而是开辟了一种新的艺术表达方式。’
与此同时，Junie认为在 AI技术快速迭代下，类似Sora这样的AI工具将会彻底改变人们对电影的传统认知，制作《Our T2 Remake》过程中积累的经验，也可能因技术的更新而变得不再适用。“但它仍然有其独特的价值，代表着2023年 AI技术的一个里程碑。”
关于未来媒体发展，Junie分享了一段英伟达 CEO黄仁勋的观点：
在5～8年的时间内，我们看到的每个像素都将被生成，而不是渲染。借助AI生成模型，我们可以轻松地在这些像素被观看或被消费的同时生成这些像素，也许不再需要渲染的步骤与时间。这意味着创作者可以创作更加个性化、更加细致入微的故事，以满足不同观众的需求，甚至可以根据受众的反馈来进行实时动态调整。未来，强交互的由 Al Agent驱动的一对一交互媒介将会成为主流。
此外，虚拟现实（XR）也是 Junie长期关注的领域，借由 Runway CEO Cristóbal Valenzuela的分享，她认为未来会出现一种新型的艺术家——“世界建筑师（World Architect）”，“人类作者成为一个负责叙事生态系统的‘园丁’，而人工智能则充当生成实时故事事件的‘讲故事引擎’。”
最后，作为第一波赶上 AIGC浪潮的女性创作者，Junie给未来想从事内容创作或投身AI浪潮的人的建议是：追随自己的热情和兴趣。
很多人会来问我说，既然你已经做了那么多AI相关的内容，那你有没有给普通人的建议。其实对我来说，这个世界没有普通人，每个人都是独特的，所以我的建议是，追随自己的热爱，努力向自己喜欢的方向前进。
对于传统影视行业从业者而言，Junie认为虽然 AI技术能够简化特效制作流程，但它目前并不能完全替代传统影视制作中的现实主义创作。
“不过，AI将在影视前期策划中扮演重要角色，能够帮助创作者进行分镜预演和效果测试，这对多媒体艺术从业人员来说是非常有价值的资源。通过这种方式，AI不仅可以提高创作效率，还为创作者提供了更多的创意空间和可能性。”
从广告美术指导、独立短片导演到 Stable Diffusion首届 AI短片大赛全球冠军，再到全球首部 AI长篇电影制片人，Junie目前将自己定位为一名多媒体创作者，平时在英国伦敦和中国上海两地工作和生活。
《Our T2 Remake》之外，Junie在近期作品——搜狐时尚盛典“超感星球” AI微电影、电影《潜行》的主题曲《难为正邪分定界》MV制作中，都运用到了 AI技术重塑微电影和音乐 MV的影像表达。
随着越来越多的创作者开始拥抱 AI技术，可以预见，在 AIGC浪潮的推动下，影视内容生产将发生深刻的改变。
