1、我愿做一个人格独立、揭露谎言的漫画艺术家
《江湖》：邝飚先生您好，请问您是从什么时候开始接触时政漫画的？在此之前您有专门学过绘画吗？为什么会有从事这方面工作的想法？有什么人物或什么事件影响到了您的选择吗？
邝飚：很小的时候就有接触了，记忆中是大概1975年我9岁时，我爸爸在一面墙壁上画的一幅大漫画，内容是林彪拿了一把好多豁口的大斧子，他身边还有好多小人（牛鬼蛇神），具体啥意思也不懂，就觉得爸爸很了不起、很牛。
1985年初，眼看高考无望，还在读高中的我辍学进入广州第一家动画公司（时代美术电影制片厂）工作，成为了一名动画人员。在这里我接触了迪斯尼风格的动画制作工作，两年的动画实践给我打下了坚实的漫画创作基础。两年后我考进了肇庆师专美术系，走上了美术教育之路。
我政治观点的形成，最初源自一本书——《丑陋的中国人》，这是台湾杂文家柏杨的书。1985至1986年间，这本书满大街都是，但我没有在意。有一天，这本书忽然消失得无影无踪，我觉得很奇怪，一打听，原来成了禁书。于是我的好奇心来了，发誓要看到这本书。
终于在一朋友的姐姐那里借到此书，这一看，我就震撼了，写得太好了，把国人的丑陋一面揭露得体无完肤，非常精辟、深刻。它把我不解的各种扭曲的社会现象都豁然解开了，让我看懂了人性缺失、道德败坏、没有信仰的这一代国人的成因，就是有一个很糟糕的统治者。
从此，我树立了明确的人生观，并不断的用画笔去进行评论（画出来），借不断发生的不平世相去抨击这个掌权者。
我走到今天遇到了两位导师，一个是方唐，另一个是廖冰兄。方唐老师给了我最直接的引导，他把自己的创作经验和体会毫无保留的传给了我，甚至用什么笔、纸张、颜料都告诉了我，不但这样，他还把属于他的专栏给了我画，并不断把我推荐给其他编辑。2003年结识廖老，一见如故成了忘年交，他的抗战漫画带给我震撼，他的反思、自嘲漫画更是让我钦佩。廖老的人格魅力深深地影响了我，做人要有担当、要有正义、要有良知，要有独立之精神、自由之意志。
有幸遇到两位恩师，更加明确了我的人生目标——做一个人格独立、思想独立的漫画艺术家。正向柏杨所说的:“不为君王唱赞歌，只为苍生说人话”。
《江湖》：很多人奉您为“画不惊人誓不休”的漫画勇者，您是怎么形容您的绘画风格的？这样的风格又是如何形成的？
邝飚：感谢读者们的评价，我算不上什么勇者，我只是一个不愿意去说假话、空话的普通草根，只是一个擅长用漫画语言去讲真话、去揭露谎言的漫画撰稿人。作为一名媒体从业人员，我的日常工作就是浏览大量的新闻信息，阅读众多的时评文章。由此，我可以更多地了解新闻事件背后深层的面目，而这些都是我的创作题材。
我一直在研究国际流通的幽默漫画和中国传统的讽刺漫画，研究当下的读者群体，什么样的作品更能适应现代的读者口味以及适应时下语境的传播，我一直在实践中摸索。一方面要回归漫画的原始批判性，另一方面要努力运用幽默的手段进行视觉冲击力强的、用纯画面语言说事儿的创作理念进行创作。所以在我的作品里尽量避免文字补白，更多的是运用漫画语言来进行构图、来表达我的思想观点。用知名艺术评论家中山大学教授杨小彦先生的说法就是——视觉评论！
2、学生时代，我是国家二级运动员
《江湖》：除了绘画，您平日里还有什么爱好？
邝飚：除了画漫画，我的兴趣爱好很多，尤其是体育方面，学生时代我曾经是练十项全能的，国家二级运动员。如果不是考了美术，我想现在应该是一名体育老师。足球、篮球、羽毛球、游泳都曾经是我的挚爱。现在上了年纪，除了游泳，其他项目只有看的热情了。另外养花、养鱼一直在坚持，我的梦想就是退休之后能有个小院子，种上几棵桂花树，再弄个躺椅享受安静的生活。
3、我的骨子里还是大碗喝酒、大块吃肉的东北人！
《江湖》：据了解，您出生于北大荒。您在东北生活了几年？东北的社会风俗与政治人文对您有没有产生影响？
邝飚：我1966年生于北大荒的黑土地，在那个呼兰河畔的庆安小县城生活了15个年头。直到1981年落实政策随父母回到了祖籍地广州。
北国风光，千里冰封，万里雪飘，山舞银蛇，原驰蜡象。每当清晨东方放亮，山坳的小村庄上空竖起垂直的炊烟，都让我心旷神怡；在呼出白雾般的哈气伴随着棉鞋踏雪发出的嘎吱嘎吱声中，我在这里成长了15个春秋。这黑土地养育了我的童年和少年，真诚、朴素、仗义、彪悍的民风大环境熏陶了我，让我成长为一个货真价实的东北汉子。大碗喝酒、大块吃肉！尽管回到广州已有32年了，但我骨子里依然没有改变东北人的性格。
《江湖》：您当时为什么会搬去广州读书生活呢？
邝飚：打倒了“四人帮”后，在文革中被迫害、被下放的父母得到了平反。在落实政策中，父母申请回原籍被获准，于是举家迁回了广州。
4、哪块土壤的管制尺度松些，时政漫画就长得健壮
《江湖》：从北方到南方，您觉得南北在对于同一则新闻事件的看法上，有着怎样的差异吗？
邝飚：哈哈，这个问题比较难回答，我在北方时还是个孩子，对新闻没有概念，无从比较。
《江湖》：在您看来，北方人与南方人谁更适合从事时政新闻漫画家这一职业？
邝飚：什么地域的人适合干这一行，这个应该没有什么区别，国内画时政漫画的从南到北都有。我觉得先决条件是“土壤”，哪块“土壤”的言论管制尺度松些，哪个区域的时政漫画就“长得”健壮。远的比如美国、欧洲的时政漫画就很自由自在的生长，近的如新加坡、台湾、香港等地区的时政漫画就非常发达，而专制国家的“时政漫画”其实都是宣传画，比如朝鲜。谁更适合从事这一职业，完全取决于个人本身的素质，我觉得任何一个人格独立、思想不受羁绊的达达主义者都能成为一个好的时政漫画作者。当然，前提是要会画画，有幽默和荒诞的大脑。
5、轻松搞笑的漫画已成为当今白领一族的心灵鸡汤
《江湖》：您怎么看近些年来各类轻松、治愈、搞笑漫画受到热捧的现象？有人因画漫画而发家致富，而大多数人却还在艰辛的创作之路上奋斗。在这个年代，究竟什么样的作品才能红？放眼亚洲，您对哪位漫画家的评价最高？
邝飚：漫画发展到今天已经繁衍出多种类型，这都是市场化的需求。改革开放以来，国人的温饱问题得以解决，人们的精神生活需求也自然随之提高。尤其时下正是经济转型期，大量的打工一族涌现，包括城市化带来的写字楼白领一族的人口膨胀，紧张的工作压力造成精神上很重的负担。在这个大背景下，轻松、幽默、搞笑、情感类的漫画就成了读者最能放松和产生共鸣的精神鸡汤。自然，从事这方面漫画创作的作者就如鱼得水了，他们的这类作品想不红都难。其中画得好的肯定发财，当然，画得不好的、找不准定位的肯定要挣扎，这是市场规律。放眼亚洲，我最喜欢的还是时政漫画作者，其中新加坡联合早报的特约社论漫画家王锦松和香港时政漫画家尊子是我的学习榜样。
6、政府对动漫产业的投资好多都是花架子
《江湖》：在您看来，中国的动漫产业这几年发展得怎么样？有哪些地方可以改进？我们要如何才能做得更好？您有没有想过把自己的漫画制作成动画作品？
邝飚：中国的动漫产业这几年发展得其实不怎么样，除了黄伟明创造的喜羊羊与灰太狼，再也难看到有代表性的原创产品了。别看政府重视，各地的政府投资也搞得轰轰烈烈，动漫园如雨后春笋般冒出来，其实都是花架子。好多投资都打了水漂，诸此这些都化成地方文化产业领导的政绩了。要改进可以，首先放开言论限制，取消政审环节，否则原创者不可能解放思想去自由的创作，也就不可能有好的作品出来。
至于把我的漫画制作成动画作品，这个当然想过，但目前时机并不成熟。尽管已经有动画制作公司把我的作品变成了一分钟左右的动画短片，但我认为还不成气候，主要是我的这些漫画主题很难通过政审。
《江湖》：“黑色幽默”是西方现代文学中一个重要的流派，很多西方文学家、艺术家制造了一批优秀的作品，这些人对您的创作有什么影响？您的创作灵感又是从何而来的？
邝飚：我一直在研究西方的幽默漫画艺术，以人性为本的普世价值作品深深地触动着我，我一直在结合我国国情进行漫画艺术的实践。
作为媒体人，我所有作品的创作源泉都来自于新闻事件。作为专职的时事漫画撰稿人，我要漫画回归其原始批判性的本色，去挖掘源发自民众原始的叹息声，去宣泄普罗大众的情感，为老百姓们代言。
中央政府一再强调要加强舆论监督的作用，我们的媒体也在尽力发挥着自身的职责，在实际有限的空间里颤抖的走着“钢丝”去体现中央的精神；去完成因体制、法律等硬件不健全造成的贪污、腐败、堕落的监督工作，去揭露那些伪君子们的画皮，还那些被蒙蔽民众的知情权。为此我怀着一种使命感去努力工作，和传统讽刺漫画前辈们一样，我感觉到责任的重大与使命的沉重。因此，我的作品是灰色的甚至是黑色的。
7、中国时政漫画，前景光明，道路崎岖
《江湖》：您从事于时政漫画多年，您觉得中国的时政漫画发展前景如何？
邝飚：一句话：前景光明，道路崎岖。
这个我非常乐观的看好。近两年新媒体时代到来，网络普及率空前提高，人们的单纯阅读习惯发生了颠覆性的改变，大众的诉求愿望可以直接在网络平台找到宣泄口，微博的诞生使人们自然而然的形成了自媒体状态。人人都是记者、评论员，都可以成为作品的原创者，所有人都可以参与到阅读市场的竞争中来。在这样的大环境下，政治漫画的需求量是非常大的。在我混迹新媒体的这两年，发现有非常多的年轻漫画人随着公民意识的提高不断加入到原创政治漫画队伍中来，非常令人欣慰。除了朱森林漫画、老肖漫画_rmd、分子漫画、李永秋漫画、大俗老张、李小乖、慕容嗷嗷、魏克漫画、仁哥时漫等诸位老油条外，目前最活跃的作者都很年轻，比如变态辣椒、大尸兄漫画、勾犇漫画、小矛、漫士-SIMON、原子漫画、大家画大卫、暴走漫画、邪恶小漫画等都在30岁上下，他们是早上八九点钟的太阳。当然还有最猛的疯蟹、阿平漫画在墙外，他们也都非常年轻。
未来的发展取决于我们的坚持，只要跟紧时事、关注民生，漫画题材就会取之不断用之不竭，体制不改资源不断，诉求不止处处源泉。只要不关闭互联网，一切都会形成良性循环，自然地发展壮大。
来源：《江湖》
