王维是我国唐代著名的山水田园代表诗人,他一生为我们留下许多意境优美的诗歌,比如:“大漠孤烟直,长河落日圆”,“明月松间照,清泉石上流”、“红豆生南国,春来发几枝?愿君多采撷,此物最相思。”等等。
王维诗作里寥寥几字便为我们呈现出了一幅美丽的画面,让人不由自主地联想到诗歌里的美妙意境。
“诗中有画”我们可以能理解出来,可是,“画中有诗”又该如何解释呢?要知道,王维并没有留下画作传世啊!
先来说一个小故事吧,读完这个故事,我们就明白“诗中有画,画中有诗”的来历了。
北宋嘉佑年间(1056年—1063年),一位还不曾名动天下的年轻人,偕同两三位好友,一同漫步出游。那一年,他刚进入仕途,正是春风得意之际,他奉命上任,成了凤翔府(今陕西省凤翔县)的判官。
那一天,这位年轻人与好友经过一座古老的开元寺,在这座古寺里斑驳的墙壁上,还留有唐人留下的壁画,他举灯细看,只见宝相或庄严,或慈祥,或巧笑嫣然,皆栩栩如生。
身边的好友向这位年轻人解释着,说画此画的人里,有古时的“画圣”吴道子,还有唐代的“诗佛”王维。
一听说还有王维,当即震慑了这位年轻人的心魂,都说王维诗画双绝,却未曾亲眼目睹,谁知道那是不是道听途说呢?
王维的诗诚然写得极好,他一向是十分佩服的,可不曾想,王维的画也是这样的精妙,纵使和同一侧的吴道子的画相比,也不见得有丝毫逊色。
年轻人在此处再三流连,感慨不已。后来在他的作品中写出了:“味摩诘(王维字)之诗,诗中有画;观摩诘之画,画中有诗。”(《东坡题跋•书摩诘<蓝田烟雨图>》)
看到此处,知道这位年轻人是谁了吧?没错,他便是后来名动天下的大文豪苏轼苏东坡。
苏轼也是一位诗画双绝的大文人,因此,苏轼对王维画作的鉴别能力是不容置疑的。既然苏轼都这样评价王维的画作,说明王维的画作在当时是足以震撼世人的。
其实在唐代的文人墨客中,能诗会画的人不在少数,许多人都可以给自己的画作题诗,也有很多人可以为自己的诗画画。但是能像王维这样诗画熔为一炉,达到炉火纯青的文人,还是少之又少的。
能在一个领域成为最顶尖的人之一,或许容易,但要在两个领域同样成为最优秀的人,似乎就不那么容易了。
然而,王维却做到了,他也成为我国几千年历史里唯一一位被誉为“诗中有画,画中有诗”的文人。
在盛唐之时,王维的诗在其生前以及后世,都享有盛名。史称其“名盛于开元、天宝间,豪英贵人虚左以迎,宁、薛诸王待若师友”(《新唐书》本传)。唐代宗曾誉之为“天下文宗”(《答王缙进王维集表诏》)
王维在当时作为画家的名声,并不在他的诗人名声之下。然而他在文坛上的地位,到了南宋时期,名头却被“诗仙”李白、“诗圣”杜甫两人超越而取代。
但相反的是,王维在画坛上的名声,却日益兴起,被后入尊为“南宗画”的始祖,“文人画”的开山祖师。
能成为某一派的开山祖师,那都是后人高山仰止的泰斗。当然,“南宗画”也许是后人杜撰出来的,可“文人画”却是确有其事的,而且还是古代画作流派别具一格的一支,传人多不胜数。
王维自己,也曾在诗作里描绘过自己对画画的喜爱:
《偶然作六首•其六》
老来懒赋诗,唯有老相随。
宿世谬词客,前身应画师。
不能舍余习,偶被世人知。
名字本皆是,此心还不知。
王维在此诗里十分得意地自夸“宿世谬词客,前身应画师”,可见王维对自己的画画水平有多自负。
可惜的是,王维的画作并未有一幅流传于世。据记载,北宋时期,王维的画作还保留不少,北宋御府还珍藏有王维的一百二十六幅画作,有《山居图》、《捕鱼图》、《雪渡图》等。这些画作大概都毁于战火。
据说日本收藏的《伏生授经图》和《江山雪齐图》两幅王维画作也只是后人仿作,而不是他的真迹。
本文参考自:《王维•且向山水觅深情》