歌曲《罗刹海市》最近火爆网络。（抖音截图）
近日，神隐多年的大陆民间歌手刀郎，再次“提刀归来”。
他于7月19日推出新专辑《山歌寥哉》，其创作灵感源自清代小说家蒲松龄的《聊斋志异》。其中一首别具匠心，独树一帜的新歌《罗刹海市》，借古讽今，针砭时弊，暗讽以丑为美，黑白颠倒的红尘世界。可谓石破天惊，一石激起千层浪，在歌迷中产生了前所未有的共鸣，并引发舆论极大关注，频频冲上热搜榜。
《罗刹海市》到底有多火？
据不完全统计：截至7月底，《罗刹海市》在全球的播放量已突破80亿次。短短十多天时间，就一举打破了世界纪录，不得不说是音乐史上一大奇观。更何况这个播放量还在以惊人的速度与日俱增。真是“不鸣则已，一鸣惊人。”
目前在网络平台上纷纷蹭热度，翻唱和改编刀郎《罗刹海市》的版本，更是五花八门，千奇百怪，如雨后春笋，层出不穷。如：有京剧版，曲剧版，豫剧版，越剧版，川剧版，晋剧版，吕剧版，沪剧版，滇剧版，关索剧版，傣剧版，黄梅戏版，稷戏版，花灯戏版，花鼓戏版，皮影戏版，傩戏版，黄龙戏版，义乌腔版，秦腔版，河北梆子版，评弹版，京韵大鼓版，湖北大鼓版，莲花落版，北京琴书版，乌兰牧骑版，相声版，快板书版，对口词版，二人转版，二人台版，三句半版，小合唱版，双簧版，还有道士超度版，等等等等。
这首“东方神曲”不仅持续占领国内音乐排行榜冠军宝座，“刀式中国风”也开始迅速吹向海外。据悉，仅在7月23日这一天，英文版百度翻译就出现了超过30万次“罗刹海市歌词”的搜索量，并在全球各地掀起了学习古代汉语的热潮。
这首歌不但在音乐平台表现惊人，更成为社交场域上的“话题担当”。引发的相关讨论、解读、热议、点赞、跟帖和留言更是铺天盖地。就连一向十分挑剔的大陆官媒，也忍不住发文点评说，刀郎新专辑给人带来“横空出世”的震撼。还称赞其有两大特性：一方面颇具讽刺性、思想性，诠释了“嬉笑怒骂皆成文章”；另一方面旋律朗朗上口，听起来有亲切感、熟悉感，易于传播。
各种不同肤色的世界歌迷，除了争相传唱《罗刹海市》，还不吝溢美之词。“刀郎的音乐超越了文化的界限，触动了各行各业人们的心灵。”“他热情的表演和真诚的歌词引起了观众的共鸣，传达了超越语言障碍的普遍情感。”
“他巧妙地将中国传统音乐与现代流行元素融合在一起，创造出令人陶醉而难忘的聆听体验。”就连德国选择党领袖爱丽丝.魏德尔女士也无不感叹，这首歌跟德国的现实非常契合。
《罗刹海市》是一面照妖镜吗？
有人评价刀郎的新歌，“没点文化还真看不懂。”可是，刀郎这个高中都没念完的歌手，这个没进过一天音乐学院的草根，是如何编写出具有如此深刻文化内涵的歌词的？尤其是《山歌寥哉》中的一些歌词，乍一听似乎毫无厘头，不知所云，就连不少古典文学教授都丈二和尚摸不着头脑，即使读书破万卷的中文学者要想弄懂其中的含义，也还需要借助辞源和辞海，查阅大量古代各种典籍和资料。
尽管如此，谁也没有预料到，刀郎的新歌《罗刹海市》刚问世，立马就引起了全社会的轰动效应，各界反响强烈。顷刻间就受到了广大歌迷朋友的追捧、传唱和翻唱。可谓“忽如一夜春风来，千树万树梨花开。”
有网友在谈自己感想时说，第一个层次，一听，雾里看花，啥都听不懂，不知说的啥；第二个层次，把歌词字面意思搞懂搞透，哦，原来是在影射歌坛的“四人帮”；第三层次，细品，上升为在讽刺音乐娱乐圈丑恶和黑暗呢；第四个层次，上升至哲学高度，隐喻社会现实和人类，鞭鞑假恶丑，追求真善美！有道是“初听不知曲中意，再听已是曲中人。”
大家要知道，2004年，刀郎发行首张专辑《2002年的第一场雪》，以270万张的正版销量和上千万张的盗版销量，曾让他红遍大江南北。而那年巅峰时期的周杰伦其销量也没有超过100万。
然而，“木秀于林，风必摧之。”在一个礼崩乐坏，世风日下，人心不古，浊流横行的社会，当时这位草根艺人因不愿自甘堕落，同流合污，也曾经有过从“寒门出身”、到“成名遭妒”、再到“权威围剿”的人生经历，也曾受到一些歌坛大腕明星的嘲讽和排挤。甚至在中国音乐界2007年举办的“抵制网络歌曲恶俗之风”的座谈会上还被公开点名批评……
但是，随着互联网的普及，自媒体的兴起，如今的娱乐圈，已经不再被所谓文化精英所把持。普罗大众对于什么是真正的“中国好声音”，已有了自己的话语权，也有了自己的是非评判标准，不会任由主流媒体再来给自己灌输洗脑。因此被称作“来自民间的声音”的刀郎，才终于实现了从十年封刀，闭关修练，到重出江湖，一剑封喉；从被精英封杀，到被全民封神的大逆转。可谓“天道有轮回，苍天饶过谁，万般皆是命，半点不由人。”
这样就不难理解，人们之所以越是看不懂而越愿意看，是因为刀郎根据自己亲身经历，敢于创新和尝试，大胆的运用流行歌曲演绎古代小说名著，来映射当今社会的真实现象，从而唱出了无数普通百姓的心声。同时，由于歌词深奥精妙，暗藏玄机，充满悬念，给人以无限的遐想空间。再加上从众效应，也容易勾起人的好奇心。不像今天很多趋炎附势，追名逐利，嫉贤妒能，满身铜臭味的艺人，戴着一副伪装的假面具。一味地为了迎合权贵，得到赏识，一味地为了吸引粉丝，增加流量，不惜滥竽充数，鱼目混珠。那些浮华的辞藻，魔性的曲调，就像金玉其外，败絮其中的快餐食品一样，虽然能满足观众的一时快感，却谈不上有多少真正的营养价值，也没有任何的艺术生命力。
从某种意义上来说，刀郎的《山歌寥哉》，不仅是一首歌曲，恰似一面照妖镜，让一切牛鬼蛇神无处遁形！不仅是一张专辑，更像一把斩魔刀，剥开了一切妖魔鬼怪的画皮！
《罗刹海市》能否带动传统文化的复兴？
在《山歌寥哉》的专辑介绍文案中，开篇写道：“它是继《弹词话本》后，结合了聊斋文本与民间曲牌印象的主题概念专辑，此系列尝试构建流行音乐与民间传统文化共生共存的音乐生态。”如此来看，刀郎的歌曲创作确实找到了一个新的切入点，出神入化、曲尽其妙的把历史故事与民间曲调有机的结合起来，运用音乐艺术语言来唤醒人们的良知与复活人们的本性，让歌迷们从博大精深的中华古典文学中去找寻心理安慰，这也客观上带动了社会道德向传统回归。看到许多歌迷发帖说，自己一边听着刀郎的《花妖》，一边不停地流泪，从而打消了本想离婚的念头。这可能是连刀郎本人做梦也都没想到过的意外惊喜。
于是，有人称赞刀郎的歌曲，唱的是聊斋，喻的是今世；讲的是故事，化的是人心。
在网上还有这样一副对联：
上联：马骥误入罗刹国 颠黑白倒美丑物是人非
下联：刀郎请回蒲松龄 扫妖气清乾坤涛声依旧
横批：昔非今比
不得不说，在大陆这样一个防民之口，甚于防川，舆论管控极其严厉的社会，为了苟且偷生，得过且过。这种创作灵感可能出自一种被逼的无奈之举，也可能是天象变化下面的另外一种安排。《道德经》有云，“大音希声，大象无形”。也就是说，真正的有韵味的艺术不是直白的表达，而是借助反衬手法，或是通过春秋笔法，或是运用“留白”来表现至境，譬如“实景清而空景现”“真境逼而神境生”。这才是接近心灵本源的东西，也最具艺术表现感染力。
据说在前苏联有一个搞笑的段子：
斯大林去世，赫鲁晓夫上台后，赫鲁晓夫便公开批判斯大林执政期间的种种弊端和错误。在一次大会上，台下有人写了一张条子让工作人员递给赫鲁晓夫。
纸条写道：“赫鲁晓夫同志，面对暴政，当时您在哪里？”
赫鲁晓夫高声把纸条念了一遍，随即当众大喊：“这是谁递上的条子？站出来！”
台下轻轻骚动，但迟迟没有人站出来。
赫鲁晓夫说道：“当时我和你们一样，坐在台下，也不敢站出来。”
可是，刀郎不但敢于递条子，而且还敢于站出来指出“皇帝的新衣”。这恰如登山者发出的声音与漫山遍野的积雪共振，可以产生雪崩效应如出一辙。
总而言之，根据中国传统历法，2024年将进入“九紫离火运”的天象。“离”为文化，所以未来二十年，文化将高度繁荣，或许会出现一个新的文艺复兴，或一个新的百家争鸣的局面。各种文化思潮将会在碰撞中逐渐融合。不论是传统的国学，还是各种外来学说，都会异常火爆。最近，中国大陆民间歌手刀郎红遍全网，就已经证实了这一点。
当然，真正能够给人类带来希望和新生的，能够解决人类根本问题的，能够承担起这一历史使命的，当属以复兴中国传统文化为己任，通过舞蹈、音乐、声乐等艺术形式将几近失落的神传文明再现人间的神韵艺术团！
