龚贤在山水画的创作中，以其独特的积墨技法展现出非凡的艺术魅力。
他用墨的方式着重于层层积墨，这并非简单的重复叠加，而是一种精心构建的艺术表达。每一层墨的叠加都蕴含着他对山水形态、质感和神韵的深刻理解。与泼墨那种一挥而就的豪放不同，积墨需要更多的耐心和精准的掌控。
龚贤通过层层积墨，使得画面中的墨色丰富而深沉。这种方式营造出的效果极为强烈，墨色之间相互渗透、交融，形成了一种浑然一体的厚重感。这种厚重并非是呆滞的，而是充满了内在的力量和生机。
他的画作具有浑厚、苍秀、沉郁的独特风格。“浑厚”体现在墨色的浓郁和层次的丰富，让人感受到山水的坚实与稳重；“苍秀”则展现出山水在历经岁月洗礼后的古朴与秀丽，既有沧桑之感，又不失清新之韵；“沉郁”则传递出一种深沉的情感和思考，使观者在欣赏画作时不禁沉浸其中，感受到画家内心的情绪。
他成功地表现了江南山水茂密、滋润、幽深的特征。茂密在于他通过细腻的笔触和层层积墨，描绘出山林的繁茂与葱郁；滋润则通过墨色的湿润感和灵动的线条，展现出江南山水特有的水润气息；幽深则是利用墨色的浓淡变化和构图的巧妙安排，营造出山林深处的神秘与宁静，让人仿佛能听到山风的低语，感受到大自然的深邃与奥秘。
总的来说，龚贤的山水画作以其独特的积墨技法和鲜明的风格，为我们展现了江南山水独特的魅力和神韵。
