从国画所具有的特征能够看到，它不仅在画面上可呈现出一种直接的观感，同时也能从意境入手，展现出画家对自然景物的观察萌生的感悟。可以说画家本身在绘画过程当中的技法提升，不仅是能够让画面显得更加生动，展现出艺术色彩的基础，也是对于自身文化修养的一种提升，它能在更高的层面去探寻艺术的魅力。
也因此，大家笔下的画往往是有灵魂的，也能够展现出艺术的美感，其实关注一些细节上的国画知识，也能让你在绘画作品当中表现出艺术美。国画底蕴深厚，这三大知识，可提升画中的艺术美。
一、藏势露势，叙势造势
构图时很多画家会从基础起步，通过布局来展现出画中的气韵，因为布局往往会从更大的层面对意象进行安排，国画必须建立在一定的基础之上，去追寻意蕴。意蕴是想要探寻更高层面的一种表现。通过抑扬顿挫的笔法，曲折往复的技法，以及藏中有漏的留白，能让画中意蕴更为丰富，也能够呈现出更加生动的色彩，这其实就是对气势的一种营造。
气势的展现方法很多，藏势露势，叙势造势，这些要根据绘画目的去构建，让个人技法在其中展露，也能表现出画中主旨。
二、疏密聚散，突出情态
另外还要理清疏密聚散的关系，所谓的疏密聚散，不过是在画面的展现中找到合适的情态。疏和密是一种对应关系，可在画面中借助意象的安排和留白的营造表达。
其实疏密之外还有着很多对比，比如说在色彩利用上深浅、明暗以及层面过渡上的高低、远近等，这些都是在布局方面需要了解到的技法，通过疏密之间的安排，可以让画面形成运动感，当然也能够从中体会到节奏感，是画家在掌握整幅画气韵营造的一种手段，可以让画面富有变化
