“情人眼里出西施”，那些名句的另一半是什么？＊阿波罗新闻网

在日常生活中，总有那么些诗句是咱们的“老熟人”。

你看，情人眼里出西施、百无一用是书生、今朝有酒今朝醉……光往那一放，是不是张口就来？

但是，“情人眼里出西施”的上一句到底是啥？

卡住了？难道是我们的记忆力出了差错？还是这背后本来就有故事呢？

俗语加持，脍炙人口

有的“半句诗”能够深深扎进脑海，其实就靠“三个字”——接地气。

先揭晓一下上面的答案，全句是——

色不迷人人自迷，情人眼里出西施。

作者是清代诗人黄增。那么，为什么这句诗只火了“半截儿”呢？

原因藏在这首诗的诗名里——《集杭州俗语诗》，也就是说，诗歌中的许多语言都是从当地的民间俗语采撷而来，再换句话说，早在黄增以前，“情人眼里出西施”就作为大家插科打诨、谈今论古的日常“段子”，满大街流行了。

西施影视形象。来源/电视剧《西施》截图

“段子”背后，还有一个传说。春秋时期，越国都城外住着一位樵夫，名字叫秦仁。一天，秦仁在路上遇到了三位慌张逃路的女子，原来西施救下越国，惹得越王夫人嫉妒，派人追杀，西施等三人听到风声赶忙逃跑，正好碰上砍柴归来的秦仁。秦仁不仅搭救了三位姑娘，更猜出了美人西施在三人之中。姑娘们好奇，缠着秦仁指认谁才是西施，秦仁也凭借自己的智慧顺利认了出来，此事传成一段佳话，变成了“秦仁眼里出西施”，随着时间推移，又被渐渐传成了“情人眼里出西施”。

到了宋代，在诗话《苕溪渔隐丛话后集》中，“情人眼里出西施”已经被“盖棺定论”，成了一句名副其实的“鄙语”，也就是民间大白话。

反观日后黄增的创作，更像是一次成功的“热点”借用，更戏剧的是，全诗的后两句也成了经典，而且也只火了“半截儿”——

有缘千里来相会，三笑徒然当一痴。

无独有偶，把握此种“流量密码”的，还有我们从小能熟读的“一寸光阴一寸金”。此句出自唐末诗人王贞白的《白鹿洞》，全诗简明流畅，通俗易懂——

读书不觉已春深，一寸光阴一寸金。

不是道人来引笑，周情孔思正追寻。

白鹿洞，是今天的白鹿洞书院，位居全国四大书院首位，地处江西省九江市庐山五老峰南麓，不仅是许多士子的归隐居所，更曾以一片书香，成全了无数文人才子的仕途梦与报国心，诗人王贞白就是其中之一。昭宗乾宁二年，王贞白进士及第，此后从军、入仕、归隐、执教，纵非一帆风顺，但也一生活得精彩。这首有关求学光阴的《白鹿洞》中，“一寸光阴一寸金”广为流传，以至于几百年后的元朝诗人同恕写作《送陈嘉会》时都忍不住一用——“尽欢菽水晨昏事，一寸光阴一寸金。”

白鹿洞书院。摄影/一壶天涯，来源/图虫创意

不过，能让这句诗“火”到今天，还有一本著作“功不可没”，便是《增广贤文》。这本大致编写于万历年间的古书，可以看作是古代儿童启蒙读物，专门汇集为人处世的各种谚语，传授生活道理。也正是这本书里，王贞白的“惜时语录”被重点摘录出来，成了大伙最为熟悉的俗语——

一寸光阴一寸金，寸金难买寸光阴。

白鹿洞书院。

还有一些诗句，本身就直白通俗，形象可感。比如诗人秦韬玉笔下的《贫女》，通篇五十六字，诉说底层贫苦女性的艰难生活。最末一句——

苦恨年年压金线，为他人作嫁衣裳。

说的是贫家女渴求姻缘，无奈囊中羞涩，虽年复一年地穿针引线，到头来也只是为他人缝制嫁衣，辛酸苦闷浓得化不开。表达形象不说，还特别有画面感，自然能唤起人们的感同身受。几百年后，要是谁再感慨一句，真真是为他人做了嫁衣，或许鲜少有人能想起秦韬玉的《贫女》，可这辛酸无奈的情绪，不经意间，还真是“古今相通”了。

真情灌输，入木三分

还有些“半截儿诗”，即便不沾俗语的光，千百年过去，也不会褪色半分。

比如，“天涯何处无芳草”。

一年暮春，文豪苏东坡潇洒提笔，给我们留下了此句。

全词原名《蝶恋花》，上阙句句都是春深“残”景——

花褪残红青杏小。

燕子飞时，绿水人家绕。

枝上柳绵吹又少，天涯何处无芳草。

至少从字面上看，这半截儿诗，和当下的“求偶语录”，压根儿说得不是一回事儿。

通行的解读认为，苏轼创作这首词时，处境算不得太好，心情更不怎么样。尽管如此，看到暮春时节百花凋零的景象，东坡倒是泰然自若。眼前虽是春去花落，可天涯何处无芳草呢？此句一出，也再次证明，东坡的豁达乐观真不是空名。

苏轼影视形象。来源/电视剧《苏东坡》截图

不过，也有人从中捕捉到了其他情绪。这就得再提起一个人——王朝云。王朝云原为歌妓，与苏轼相识于一场宴会上，彼时苏轼谪居杭州，后来王朝云成了苏轼的侍妾。传言，平日苏轼最爱听王朝云弹起这支《蝶恋花》。

写下《蝶恋花》时，苏轼岁至暮年，回想起自己的原配夫人王弗，这位16岁就嫁给苏轼的眉州少女，陪伴了苏轼十一年。王弗病逝后，苏轼曾续娶夫人堂妹王润之，两人也曾举案齐眉，无奈最后王润之也先于苏轼逝去。爱人先后撒手人寰，留给苏轼的唯有苦涩。

老天也是铁了心和苏轼过不去，此后，王朝云离世，苏轼再未听过这曲《蝶恋花》，孤独终老。再看词中的一句，天涯何处无芳草，原本的豁达潇洒或许也沉淀着人生无常的底色。

在后世的流传中，这句诗也染上了愈发浓重的情感色彩。比如，弘一法师笔下的“杜宇声声归去好，天涯何外无芳草”（《夜泊塘沽》）。再后来，诗句中的凄苦哀怨褪去，“芳草”化身异性，吐露起人们仰慕伊人、期待爱情的心声。著名翻译家许渊冲先生，在西南联大求学时曾在日记流露这样的“小心思”——“下午看联大和南菁中学赛篮球，南菁有几个女同学很漂亮，天涯何处无芳草啊！”

蝶恋花。

说到这儿，我们再说一个名句的故事，来自唐代诗人罗隐的“牢骚”——今朝有酒今朝醉，明日愁来明日愁。罗隐的家境不错，但运气很差。他27岁进京赶考，整整考了12次，愣是没中，留下了“十不上第”的揶揄声名。也是在第六次没考中时，罗隐灰了心，原名“罗横”的他给自己改了名，准备回家隐居，顺手写了一首《自遣》——

得即高歌失即休，多愁多恨亦悠悠。

今朝有酒今朝醉，明日愁来明日愁。

也不怪罗隐“悲观弃世”。当时的两位宰相郑略和李蔚还专门跑去考察了他的试卷，发现这个屡考不第的青年学子满腹学识。至于考不中的原因也简单，试卷里字字句句都是讽刺，无异于指着皇帝鼻子骂，落榜是板上钉钉。

罗隐最终伤心归隐，留下的这句“今朝有酒今朝醉”却无意间戳进无数怀才不遇的学子内心。

几百年后，与他有相似境遇的人，说了一句在文人看来更丧的一句话——“百无一用是书生”。

诗句出自清代诗人黄景仁的《杂感》，原句为：

十有九人堪白眼，百无一用是书生。

和现代的戏谑吐槽不同，黄景仁灌进诗文里的，是实打实的悲苦。黄景仁四岁没了父亲，为了生计四处奔走。一次赋诗的机会，凭借自身的才华名声大噪，好不容易在乾隆四十一年考取功名，日子刚要好起来，债主就找上门来，最后抱病远走，客死他乡。

写《杂感》时，黄景仁还不满21岁，虽然小有名气，但生活没有好过多少。真正让黄景仁心态崩垮的，是乾隆三十八年的一个夜晚。年幼的儿女陪着黄景仁坐在灯下，他们看着父亲为了写诗斟酌字句、冥思苦想的表情有些怪异，不自觉地捂嘴笑了起来。这一笑，笑垮了黄景仁的心理防线。在其后写成的《偶成》中，他丝毫不掩饰自己的痛苦——汝辈何知吾自悔，妄抛心力作诗人。这一句诗，仿佛是把几年前的“百无一用是书生”加上了强调符号。就算自己才华出众，可生活依然贫寒，日子照样艰难，那还花这么多时间精力遣词造句干什么？不过，根据考证，黄景仁真不是跟“诗人”这个身份闹脾气，相反，写诗已经成了他生活的一部分，真正让这一生悲苦的才子痛恨的，是那个混乱官场和黑暗政治。

黄景仁。来源/《两当轩全集》

巧妙化用，实力“走红”

如果说上面的半截儿诗，人们只是记得住，那还有一些，大家还用得不亦乐乎。

提起陆游，许多人能想起那句“夜阑卧听风吹雨，铁马冰河入梦来”。殊不知，这位一生把天下苍生放在心尖上护着的文人，几乎在每一首诗里，都灌注了浓厚的热血。

比如，宋孝宗淳熙三年（1176）年，陆游52岁。被罢官后，他一病就是大半个月，病情刚好一点，想着国家水深火热的处境，陆游实在无心入眠，挑灯夜读起《出师表》，越看越挡不住心中的愁痛，干脆提笔，写成一首《病起书怀》——

病骨支离纱帽宽，孤臣万里客江干。

位卑未敢忘忧国，事定犹须待阖棺。

天地神灵扶庙社，京华父老望和銮。

出师一表通今古，夜半挑灯更细看。

其中的第二句，“位卑”说得便是陆游自己。陆游生逢北宋灭亡之际，自小聪明好学，十二岁便已小成，十七岁就能提笔作诗，不到三十岁就考取进士第一名，原本的登科及第，看遍长安花，却因秦桧一党作梗而名落孙山。此后陆游虽然入仕，但官阶一直不高，几经浮沉，还惨遭罢黜。“不忘忧国”说得也是陆游。风烛残年时，为国家操了一辈子心的陆游深觉自己看不到故土光复的那天，只能在《示儿》中对着后辈认真叮咛——王师北定中原日，家祭无忘告乃翁。

“位卑未敢忘忧国”几乎是陆游的一生速写，今天看来仍令人振聋发聩。2018年，现代古风网络歌曲《赤伶》发行，歌中借用陆游此句，唱为：乱世浮萍忍看烽火燃山河，位卑未敢忘忧国，哪怕无人知我。

有说法是，此曲以民国名角儿裴晏之为原型，讲述他曾假意为日军献艺，最终甘心同日寇共葬火海的故事。此后，这首歌被多次翻唱，也有几番改动，唯有一句“位卑未敢忘忧国”未变分毫。