南宋人写米芾字，像到连董其昌都认错，其实他早把狂草笔法改成了“标准件”
吴琚生活在南宋时期，大约在1189到1234年之间，他写过一篇《归去来辞》，真迹已经失传，只留下明代刻的拓本，董其昌在安徽白岳山下看到这个拓本，一开始以为是米芾写的，后来发现落款是“云壑”，才知道是吴琚的作品，他当场就说，学米芾的人里，吴琚最像，甚至比米芾还要俊气，陆游也称赞他神完气足，清代的钱泳评价说，他的笔法飞舞，全是米芾的风格。
但问题在于，米芾写字又快又野，笔锋像刮风那样迅疾，连他儿子米友仁亲自跟着学，都很难抓住那种神韵，可吴琚却能把这种风格稳稳当当地复现出来，他不是简单照抄，而是做了一些调整，先把速度放慢，把米芾那种“刷”字的动作改成提按分明的行笔方式，字形虽然还是左低右高，但重心不飘忽，也不靠牵丝来连接笔画，而是借助墨色的干湿变化和字的高低错落来透气，最后去掉米芾那些躁动、散乱的部分，只留下骨架和力道。
这事情看着像技术问题，其实有实际原因，吴琚的身份很特别，他是吴皇后的侄子，又娶了秦桧的孙女，官职做到节度使，但他偏偏抄写陶渊明的《归去来辞》，那是一篇讲辞官回家的文章，内容跟他的地位完全相反，南宋那时候政治局势紧张，他用含蓄的笔法隐藏情绪，算是一种低调的反抗，同时期朱熹在讲道理规矩，吴琚则是用规矩来掩盖志向，字面上没骂人，但意思已经传达到了。
后来的人学习米芾的书法，很多其实是跟着吴琚这一路走的，董其昌和王文治都受到他的影响，现在上书法课，第一件事还是练习临摹，要求写得准确，不是为了模仿某个人，而是先练出手上的记忆，吴琚当年做的事，现在看来就是最早的“书法模块化”，把那些难以把握的天才表现，变成普通人也能一步步练习的方法。
今年秋天有人复刻了吴琚的《归去来辞》，用十二种颜色微喷，手工装订起来，连纸的纹路和墨色变化都做得很像，这样做是为了让学书法的人能看清楚每一笔怎么开始、怎么结束，第一次让人能把南宋行书写得像编程一样分解开来，我翻过那本复刻本，确实能看出吴琚怎么把米芾那种狂放的风格，慢慢转变成一种沉稳的笔法。
