她告诉BBC文化频道说，“在那以后，莫德斯蒂尼继续修复这幅画。但当我看到这幅画时，我觉得不像是达芬奇的真迹。”
尽管如此，这次展览在证明此画出自谁手这个难以定论的问题，还是走了很长的路。
两年后，一些丰富多彩的角色进入这场游戏。瑞士艺术品交易商伊夫·布维耶(Yves Bouvier)以8300万美元从纽约的艺术商手中买下了这幅画，据称是代表他的客户、俄罗斯寡头德米特里·雷博洛夫列夫(Dmitry Rybolovlev)。
不到两天，他就把画转给了雷博洛夫列夫，但价钱是1.275亿美元。
在《失落的达芬奇作品》中，布维耶笑嘻嘻地对着镜头说，他的业绩和往常一样，是“低买高卖”。当俄国这位寡头得知自己被骗走了额外的4400万美元时，这幅画已经在运往佳士得的路上。
瑞士当局因布维耶在几件艺术品的买卖上诈骗雷博洛夫列夫对他进行调查，但2021年在没有起诉他的情况下结案。
佳士得的拍卖本身就是一场高度上演的戏剧，开始是一段营销视频，展示的不是这幅画，而是观画者的脸。大多数是普通人，但其中之一是好莱坞明星莱昂纳多·迪卡普里奥。他们观看这幅画时表情非常虔诚，好像看到的是基督本人。
《纽约时报》披露，《救世主》的买家是沙特王储萨勒曼的代理人沙特王储萨勒曼
买家是匿名的，但《纽约时报》随即披露，买家是沙特王储萨勒曼的代理人，这一发现又将这幅画推入了地缘政治领域。
当时，萨勒曼正试图通过放松一些限制来改善沙特阿拉伯的形象。大多数艺术界观察家认为这幅《救世主》将成为该地区新博物馆或艺术中心的镇馆之宝，但自此以后，这幅画就再也没有在公众面前出现过，不过有一度差点就会公开亮相。
巴黎卢浮宫计划在2019年达芬奇诞辰500周年举办盛大的纪念展，因此希望将《救世主》这幅画也列入展品。《救世主》的主人萨勒曼在借画还悬而未决之时在巴黎拜访了法国总统马克龙。但直到达芬奇500年纪念展向媒体预先开放之时，本应挂放《救世主》的墙上还是空的。最终这幅画没有在展览中出现。
《纽约时报》证实了一个传言，即卢浮宫不会同意萨勒曼的要求，让他的画与《蒙娜丽莎》陈列在同一个房间里，让两幅画获得近乎平等的地位。
科尔告诉BBC文化频道说，“卢浮宫是由法国政府，即文化部出钱，最终由马克龙拍板。因此，如何展出与围绕文化的政治有关。所以，如果沙特阿拉伯决定将文化作为其对外开放的方式，《救世主》的展出将在这一战略中发挥重要角色，而卢浮宫也表示愿意展出，所以这些事才会联系在一起。”
卢浮宫曾准备出版一本46页有关《救世主》真伪的研究小册子，但最后没有发表。
2020年3月，科尔最先报道这件事。这个研究报告承认《救世主》是达芬奇的真迹，但由于此画最终未能在卢浮宫展出，而卢浮宫的政策是不对未在卢浮宫展出的私人作品发表评论，所以这本研究报告不会出版。
科尔说，一开始，卢浮宫否认有这本研究报告的存在。
卢浮宫曾准备出版一本46页有关《救世主》真伪的研究小册子，但最后没有发表
丑闻和阴谋
另一部纪录片，安东尼·维金(Antoine Vitkine)的《被拍卖的救世主》(Saviour for Sale)最引人注目之处，是对卢浮宫幕后可能的操作加上一些爆炸性的内幕消息。
这部纪录片涉及的内容与《失落的达芬奇作品》大致相同，但没有后者那么唯美，片中有太多城市的固定镜头。此片因为没有莫德斯蒂尼或其他引人注目的核心人物，其质素不免受到一些影响。
但该片也自有长处，片中有两位匿名的权威消息人士，他们没有出镜，纪录片称他们是法国政府高级官员。两人曾看过卢浮宫对《救世主》真伪的研究报告，也参与过法国与沙特的展出谈判。
其中一位消息人士称，卢浮宫对这幅画所作结论是，达芬奇仅对“此画有所贡献”，但萨勒曼不接受，他只有在《救世主》被贴上达芬奇真迹的标签时才会批准出借。
该消息人士称，他对法国政府的建议是，“如果按照沙特的条件下展出，就无异于是帮人洗白一件价值4.5亿美元的东西”。卢浮宫和法国国家美术馆都拒绝对这两部影片发表评论。
这两部纪录片问世的时候，正值电影、播客和流行文化似乎对艺术犯罪、神秘事件和假冒赝品等题材很感兴趣之时。
在过去的一年里，两部纪录片《让你看》(make You Look)和《走向抽象》(Driven to Abstraction)探讨了轰动一时的纽约诺德勒画廊(Knoedler Gallery)伪画案的来龙去脉。
近二十年来，这家画廊一直在出售赝品，但却称是出自马克·罗斯科(Mark Rothko)和杰克逊·波洛克(Jackson Pollock)等20世纪现代派大师之手的真迹。
是巧合还是有意?这仍然是个问题。
Netflix的一部电视连续剧《这是一场抢劫》(This Is a Robbery)深入探讨发生在1990年的波士顿伊莎贝拉加德纳博物馆(Isabella Stewart Gardner Museum)的伦勃朗名画遇窃案。对于此案的至今悬而未破，Netflix这部连续剧充满了阴谋论之说。
刘易斯有一个全新的八集播客《艺术的幻灭：艺术圈的丑闻汇集》，宣称将讲述艺术界“最丑陋的犯罪、最大的丑闻，以及介于这两者之间的黑暗故事”。题材包括美国艺术商人伊尼戈·菲尔布里克(Inigo Philbrick)的诈骗案，此人被控欺骗客户，将一件艺术品重复出售。
此外还有走私埃及镀金棺的丑闻。这个偷运出埃及的镀金棺一直在纽约大都会博物馆的服装学院展出，直到名媛金·卡戴珊在服装学院的晚会上在镀金棺旁边拍摄了一张照片，镀金棺走私的历史才被曝光。大都会博物馆已将镀金棺归还了埃及。
这些故事可以在甚至懒得给涉案的艺术品一两个镜头的播客上吸引到观众，这说明如今的艺术犯罪故事的魅力在于欺诈和神秘，而不是艺术美学。
似乎是多种因素交织才创造出反映真实世界的艺术犯罪题材甚为繁荣。公共领域里有太多的信息，以至于每个人都有自己是局内人的错觉。因此讲故事的平台越来越多。刘易斯指出，随着艺术市场的扩大，我们的世界观本身也发生了变化。他说，人们过去对艺术犯罪的态度通常是不屑一顾，认为这是“亿万富翁们在花钱，他们互相欺骗”，但如今人们意识到，“不，你不能掠夺一个国家的全部文化遗产”。
上述所有这些引人入胜情节复杂的艺术品案子，没有一宗能与《救世主》的传奇相提并论。除非有新的文献出现（已经几百年，可能性不大)，或者一种新的鉴定方法问世（同样也很棘手，因为作品已经被严重损坏)，否则《救世主》真伪可能会被证明是永不可解的谜团。
达尔斯加德说，“我绝对相信，六个月或一年之后，将会有一些新的消息出来，不管是否属实，这些信息将会在新闻媒体上到处传播。只要这幅画隐藏不公开，这幅画的未来和命运如何是未知的，那这幅画就会一直笼罩在神秘中，全世界随时会看到有关这幅画的新的说法。因为说到底，这是一个相当娱人的故事。”
